Parfois dans le répertoire des œuvres de flamenco Nous trouvons des documents incorporés dans un livre, comme dans le cas de l'hommage à Juan Ramon Jimenez (Éditions Signature), par Paco Robles, avec un album dédié au poète par Rocio Marquez, ou, comme dans le cas présent, d'une part, un disque et d'autre part un livre faisant allusion au disque, ou vice versa.
David Leiva –Almería, 1977– est guitariste, compositeur, auteur et musicologue. En résumé, une formation complète, alliée à son travail de professeur et de manager musical, lui permet de créer une œuvre de la qualité qu'il possède. 12 fleurs. Le livre, édité par Cercle rouge, prend la forme d'un récit, d'une part, et, d'autre part, sert de lien et d'explication du contenu des douze thèmes qui composent le CD 12 fleurs. C'est son deuxième album, après Fontaine VictoriaDe 2012.
En 12 fleurs Il rend hommage à sa famille, en particulier à ses parents et à sa fille. Ainsi, le cercle de la qualité musicale, de la profondeur du flamenco, de l'écriture et de l'affection se referme, et le lecteur comme l'auditeur lui en sont reconnaissants.
Pour commencer, le CD est déjà très bien avec des photos et un livret, avec de belles photos, une surtout de sa fille Aina d'un bébé endormi sur une guitare, des dessins et les paroles de chaque morceau. Un artiste comme Leiva, qui a publié plus d'une centaine d'œuvres, a eu, comme le dit le livret, la patience d'attendre plus de dix ans pour tisser ce projet avec minutie et soin. Il nous explique que la musique devient narratrice. « Tisser des histoires qui serpentent sur des chemins inexplorés pour offrir une expérience vraiment spéciale »L'héritage familial, souligne-t-elle, est présent, « dévoilant l'intrigue fascinante d'une boîte contenant douze fleurs de cristal, un héritage laissé par mes parents ». Ainsi, conclut-elle, « chaque chapitre est une toile où l'histoire de cet héritage s'entremêle intimement, comme les mélodies qui émanent des cordes de ma guitare. »
Voilà la justification, l'inspiration, mais passons aux résultats, qui sont l'essentiel en art. Nous avons identifié douze thèmes, dont certains portent des titres évocateurs et poétiques : Aina, Étoile du printemps –bulerías–, naturellement –tangos–, Les muguets –siguriya–, Nimzaj y fleur de jasmin -rumba-, Pour un rêve –fandangos–, Parmi les coquelicots, Yeux verts, Les Trois Villas, Doña María, À mon Manuel, et finalement, À ma Rosa.
Ils reflètent la connaissance générale de divers codes, de la flamenco, bien sûr, qui est la base, au jazz, à l'électronique, à la copla et à la musique classique, ce qui donne lieu à une œuvre éclectique, cultivée, très travaillée et, néanmoins, pleine de nuances, de fraîcheur, de bagage artistique et expérientiel, pièces vivantes d'un puzzle familial et musical d'une grande profondeur.
Pour y parvenir, il n'hésite pas à apporter, outre son inspiration, deux choses qui l'ennoblissent et l'enrichissent. D'une part, ses propres paroles, sauf dans Yeux verts, du Quintero, León y Quiroga, si célèbre. Et d'autre part, être accompagné par un grand groupe de musiciens et de chanteurs. La liste serait longue, et parmi eux se trouve le pianiste. Chano Domínguez, le chanteur Naike Ponce, Jorge Mesa Piranha, etc. Félicitations à tous.
« Les coupes « 12 fleurs » reflètent la connaissance générale de divers codes, de la flamenco, bien sûr, qui est la base, au jazz, à l'électronique, à la copla et à la musique classique, ce qui donne lieu à une œuvre éclectique, cultivée, très travaillée et, néanmoins, pleine de nuances, de fraîcheur, de bagage artistique et expérientiel, pièces vivantes d'un puzzle familial et musical d'une grande profondeur.
Chacun a ses propres critères et goûts. Les miens m'amènent à souligner, parmi la grande qualité de l'œuvre, quelques titres. Tout d'abord, le magnifique portique de l'œuvre. Aina, belle et harmonieuse, avec sa petite fille qui fait le tirititrán, quelques fingerpicking précis de Leiva, une instrumentation riche et un air d'abord d'alegrías puis de rumba fraîche, avec en plus ce rap de Patricia Kane. Une des paroles qu'il chante Marc Suárez dit:
La vie peut vous donner des couleurs.
Parfois, on ne trouve pas de bonnes personnes.
Choisissez ceux qui vous font preuve de gentillesse
et laissez derrière vous ceux qui ne vous conviennent pas.
Le cinquième, un thème double avec une première partie, Nimzaj, qui est Jasmine à l'envers, et fleur de jasminPlus commercial de par son style rumba, l'auteur veut exprimer, nous dit-il, le contraste entre la dissonance et l'obscurité, suivi de la délicatesse et du parfum, d'où les deux parties musicalement très distinctes. Gisela Quirós chante les paroles, dont l'une dit :
Volez en toute liberté
d'un pissenlit,
avec ce bonheur
le cœur sera rempli.
Le sixième, Pour un rêveCe sont des fandangos, l'un naturel, l'autre de Huelva et le dernier instrumental, un abandolao. Il chante Ana Colom avec goût et le meilleur est la fin instrumentale, une excellente enveloppe mélodique, avec un fantastique Sara Brito avec la flûte.
Le septième, Parmi les coquelicots, est un solo de guitare, sans paroles, basé sur le trémolo, avec un accordage particulier qui lui confère, explique Leiva, un son unique, imprégné des sons de la nature. Une belle réflexion, et surtout, le résultat est remarquable, tout comme moi.
Le onzième, À mon Manuel, un hommage à son père, comme le huitième thème était auparavant destiné à sa mère Rosa, Yeux verts, chantée par elle-même, ou, aux deux grands-parents, la dixième, Doña María. À mon Manuel réunit plusieurs interprètes dans une conversation sonore et émotionnelle : Leiva lui-même, les guitaristes Paco Bethencourt y Pedro Pedrosa, la mandole de Pedro Médina et les chœurs de Cristina López.
Et enfin, parmi ceux que j’ai le plus aimé, le douzième, À ma Rosa, pur délice, dédié à la mère, un ensemble sonore où se mêlent quelques voix et divers instruments, comme le pénétrant violoncelle de Carmela Cristos, fais-nous atteindre la joie.
En bref, un CD exceptionnel, accompagné de son livret, qui met en valeur tout le génie créatif de l'auteur, bien accompagné par d'autres artistes. Il écrit la quasi-totalité des paroles, maîtrisant parfaitement les registres. flamencoet sa connaissance d'autres genres musicaux. Ses trémolos et son fingerpicking, par exemple, sont captivants du début à la fin, et sa créativité est remarquable. Je recommande donc vivement cet album à tous. Félicitations.
→ David Leiva, 12 fleurs, CD et livre, RGB Visual Art / Flamenco En direct, 2024
