Les histoires de musiciens sont des batailles gagnées au fil du temps. Mais ces batailles doivent être gagnées au quotidien, en apportant des précisions aussi indéniables que celle selon laquelle il n’y a pas de plus grand adversaire que soi-même et la culture que l’on représente, ou sans abandonner la maxime selon laquelle il ne faut pas faire la guerre à l’instrument, mais plutôt parvenir à la paix par l’harmonie.
C'est le résumé essentiel de Antoine Roi, le Madrilène originaire de Jerez qui a remporté le 14 novembre son deuxième Latin Grammy Award du meilleur album, Histoires d'un flamenco, sa sixième et dernière œuvre, qu'il a présentée parmi les siens, bien que dans l'espace le moins adapté à un concert de guitare d'une telle ampleur, et à travers une performance en direct où, néanmoins, il a démontré la raison de son prestige, sans oublier la performance modérée du groupe d'accompagnement.
Sans programme à nous lancer et depuis une position peu propice à l'analyse critique, notons que Rey a abordé la proposition avec beaucoup de précision et d'aplomb depuis la tarentule Maître Lucia de présentation, pas facile à exécuter et fournissant de grandes doses de caractère et d'élégance, la même part d'unicité qui serait plus tard accordée à Calmez, un mineur à considérer, sans ignorer quand il attaque la vivacité du rythme, celui qui est perçu comme récurrent et qui se fait sentir.
Les falsetas coulent dans l'espace de la cave et la combinaison des sons dans le temps nous emmène sur le sentier pédestre de la Rue Cañaílla, une joie qui donne au spectateur l'impression de se délecter des nuances, offrant, en même temps, un son robuste, avec beaucoup de corps, pour continuer avec Mon roi, la rumba qu'il dédie à son fils Antonio, pleine de sensibilité et de vertige.
La prochaine livraison que nous relions au goût extraordinaire pour la nuance sonore dans le Histoires d'un flamenco, la composition de bulerías qui a été nominée pour l'album primé et qu'il a dédiée hier soir à Jerez de la Frontera.
«La virtuosité et la créativité d'Antonio Rey étaient palpables parmi le public silencieux, à qui il offrait une succulente quantité de sensations, toutes émanant de la même guitare qui tout au long de la nuit nous a fait réfléchir sur les contrastes du même compositeur, qui est aussi capable de concevoir des variantes levantines avec goût et une virtuosité notable que d'émouvoir le public avec la profondeur du rythme»
C'est le moment où il penche vers la tendance familiale et exige la présence de Mara Rey, sa sœur, avec laquelle le protagoniste interprète quelques tangos conçus à partir d'un travail de haut niveau, très agréable, fluide et arrangeant.
Après avoir dit au revoir aux musiciens qui l'accompagnaient, Antonio Rey est laissé seul pour dévoiler son âme au mineur susmentionné, Calmez, dans lequel la musicalité et la tendresse du son étaient un plaisir pour les oreilles.
Le concert était donc en passe de devenir une œuvre d’une beauté lyrique singulière et d’une grande exigence technique. À cette fin, il a contrasté la tessiture avec le boléro Marche qu'il a offert avec son père, Tony Rey, et le jeune homme Manuel Hérédia, un thème dans lequel nous mettons en valeur une musique aux lignes bien définies, cohérentes et denses, conférant au trait mélodique de l'ensemble une plus grande intégrité.
La virtuosité et la créativité d'Antonio Rey étaient palpables parmi le public silencieux, à qui il offrait une succulente quantité de sensations, toutes émanant de la même guitare qui tout au long de la nuit, jusqu'à tard dans la nuit, nous a fait réfléchir sur les contrastes du même compositeur, qui est également capable de concevoir des variantes levantines avec goût et une virtuosité notable, et bien sûr à la hauteur du prestige de l'interprète, ainsi que d'émouvoir le public avec la profondeur du rythme.
Et nous ne parlons pas seulement de la bulería ou des tangos, mais aussi de la rumba de clôture, Nouvel horizon, enrichi de qualités techniques notables et d'une habileté surprenante qui, jointes à sa confiance dans sa tessiture sur le manche et à son énorme aplomb dans son doigté, lui ont valu les plus grandes ovations.
Il faut souligner, dans ce sens, que la constitution et la communication avec le reste du groupe étaient irréfutables, ce qui permet de souligner encore plus l'élégance et la finesse vertigineuse d'Antonio Rey, son génie avec les ressources de la guitare et sa maîtrise de celles-ci, laissant des moments de sonorité impressionnante - et je n'écris pas cela à cause du son, qui pourrait clairement être amélioré - mais parce qu'il est devenu le maître absolu de l'œuvre musicale qu'il présentait et avait une grande personnalité sur scène.
Les Histoires d'un flamenco Ils ont abandonné le pouvoir instrumental de la Fête de Jerez entre les mains du roi. Et il l'a arrangé avec une telle attention que, au moment où nous sortions de la cave, quelqu'un qui marchait comme un roi à cause de l'ivresse de la musique, a décidé de lui dédier une statue.
Fiche artistique
Concert : Histoires d'un flamenco
XXIXe Fête de Jerez
La cave des Apôtres, par Gonzalez Byass
22 de Février 2025
Guitare: Antonio Rey
Deuxième guitare : Manuel Heredia
Palmas et choeurs : Raul Obregon et Yona Luna
Percussions : Ané Carrasco
Basse : Ismael Alcina
Artiste invitée : Mara Rey
