Il y a des moments où l'on va à un festival de flamenco Avec la conviction que tout se passera bien. Le goût que vous garderez en repartira laissera une impression durable et vous rechargera en énergie pour longtemps. Cette fois, l'affiche a été créée par l'artiste universel du pays. Pedro Rodríguez, et sur les planches de la scène du stand au parc des expositions de la peña flamenca Une sélection d'artistes jeunes et accomplis étaient présents, nous donnant un avant-goût d'un art qui passionne certains d'entre nous.
Ramón Arroyo Parazuelos était chargé de la mise en scène du gala. Sa personne est intrinsèquement liée au festival et à la flamenco de la terre. Nous ne pouvons pas comprendre le dernier demi-siècle de flamenco de la province de Huelva sans la participation active de Ramón Arroyo. Homme de radio, flamenco et membre du club par vocation, constitue en soi une archive expérientielle de ce qui a été le sien Festival de Moguer tout au long de sa longue carrière.
Cette édition rend hommage à Joaquín Pipón, une de ces références des fans de Moguer, malheureusement disparue il y a quelques mois, et sur scène une génération d'artistes nés, au moins, près d'une décennie après la fondation du Peña de Cante Jondo de Moguer et du festival lui-même, qui est encore promu par le festival lui-même aujourd'hui peña avec le soutien précieux du Conseil provincial et du conseil local et de son maire Gustavo Cuellar, infatigable dans son engagement envers le patrimoine culturel qui constitue le Peña et le Festival pour Moguer.
Le guitariste a ouvert la soirée Álvaro MoraÁlvaro, ému par sa sensibilité, a ému l'assistance. Son premier contact avec la taranta a servi de prélude à l'émotion que le natif de Moguer nous a transmise tout au long de ce concert d'une heure. Une guitare pleine de sensibilité. Un artiste qui a évolué en quelques années vers ce que d'autres n'ont pas réussi à accomplir en une vie artistique. Aujourd'hui, Álvaro est une réalité indéniable, capable de nous faire frémir avec un solo de guitare, d'être la palette de couleurs de tout artiste de danse, ou l'accompagnement fidèle et fluide qui apporte la sécurité au public. canteSon jeu de soleá enveloppait la nuit d'un halo de flamenco qui semblait appeler à la gorge les maîtres de ce canteQuelle subtilité, quelle cascade de notes qui, sans presque aucune préparation, a fait entrer les sonorités d'Alcalá, de Cadix et de Triana dans la nuit de Moguer. La farruca nous a rappelé les maîtres anciens, servant de prélude à des alegrías jouées en rythme avec Les Mellis. Puis il monta Antonio Núñez La Puce pour nous accompagner de sa voix pendant les fandangos. Si Álvaro nous a offert toute la richesse sonore de la terre de Huelva entre ses six cordes, il n'a en rien diminué la contribution du natif de Chiclana, qui nous a également offert quelques bulerías, accompagnant Mora lors de sa dernière prestation de la soirée.
« Jesús Corbacho a été formé dans le cante De dos. Sa guajira nous faisait imaginer voyager de La Havane à Moguer, entre les vagues d'écume, au rythme des danseurs que nous avions tant aimé danser. cante de Huelva»
Moguer est ensuite revenu sur scène. Mari Angeles Cruzadoà cante, François Gomez à la guitare, Lito Manez aux percussions, et l'Orchestre Symphonique Universel de Huelva du Quartier de Saint-Sébastien, Lolo et Antonio Saavedra Les Mellis, au rythme de la musique. Malagueña et jabegote ont ouvert sa performance. Quelle voix puissante, quel artiste désireux de plaire. Il a continué avec cante Mariana et les tangos. Des paroles classiques qui rappellent les airs de Grenade. Dans la siguiriya, nous avons eu la meilleure version de Mari Ángeles. Elle nous a attrapés par le revers de la veste, et il est arrivé un moment où nous ne savions plus si le froid venait de la fraîcheur de la nuit de campagne ou si c'était sa voix cuivrée qui interprétait ces paroles. sonnerie de la cloche de San Juan de Dios et la cabale de Silverio et la guitare incommensurable de Francis Gómez. Il a continué avec une série de cantiñas, concluant par des fandangos. Il nous a rappelé les airs de Huelva, d'Alosno et de Santa Bárbara de Casa, et a terminé par le fandango de Pépé Rebollo, ce qui à lui seul nous a fait mériter d'être présent à sa performance : Moguer est la lumière du jour / avec son âne Platero / Moguer est la lumière du jour / Juan Ramón le temps à l'intérieur / Moguer est cante et c'est de la poésie / pour son art je meurs.
Je n’ai d’autre choix que de mettre en avant Francis Gómez, un guitariste qui s’élève dans la catégorie de la musique avec un grand M. flamencoétant flamenco Du personnel aux primes. Je retiens une expression du journaliste de Huelva. Miguel Angel Fernandez: C'est une guitare artistique, née d'un artiste et exprimée par un artiste.. Quel niveau.
Depuis l'albero de l'enceinte, cela a commencé Jésus Corbacho nous donnant les proclamations. Un cante qui se savoure parfaitement dans les qualités de cet artiste unique et doté d'une personnalité propre. Avec la guitare de Juan Requena, nous a emmenés dans la région du Levante, où il a démontré pourquoi il était la dernière lampe de mineur de La Unión. Ses qualités et sa voix puissante nous ont transportés dans le passé avec la guajira. Souvenirs du maestro Pépé Marchena, il nous a expliqué les mélodies flamenco dont cette chanson a besoin. canteJésus a été formé à l’école de «cante « De derrière », auquel il a rendu hommage tout au long de la nuit. Sa guajira nous a fait imaginer voyager de La Havane à Moguer, entre les vagues d'écume, au gré des danseurs que nous avons tant aimé danser. cante de Huelva.
Que la cathédrale coule / que la canopée coule aussi / si je te regarde à nouveauAvec cette lettre, Jésus nous a emmenés à Triana. cante La soleá s'amplifiait dans sa gorge. Elle rappelait les maîtres du vieux faubourg, elle sortait de lui et nous rappelait Pépé Pinto pour retourner à Triana.
« Il est l'un des danseurs du moment. Son esthétique et sa grâce captent l'attention. (…) Juan Tomás de la Molía est flamenco « De tous les côtés. Il lève les mains en l'air et n'hésite pas à utiliser des techniques classiques. »
Ses tangos ont rappelé des souvenirs vers l'Estrémadure –Jean Cantero y le Marelu, entre autres - ainsi que cela Juanito Villar qui, à la fin des années 70 et au début des années 80, nous donnait la chair de poule. Le rythme de l'infatigable Mellis et la guitare de Juan Requena continuaient à lui apporter le regain d'énergie nécessaire. Il continuait avec les cantiñas, les entremêlant de sections de soleá et revenant à l'air de Cadix. Un engagement envers la création de ce qu'il appelait lui-même un art vivant. Il quittait la scène en réaffirmant son amour pour Huelva, sa terre natale, en chantant des fandangos.
La danse a été exécutée par Juan Tomas de la MolíaLa danseuse de Trebujena, accompagnée de Sein y Sébastien Sanchez al cante et le vétéran Eugenio Iglesias À la guitare, il a rempli la scène de ses talents de danseur. Il est incontestablement l'un des danseurs du moment. Son esthétique et sa grâce captent l'attention. La joie était intense, suscitant le « olé » d'un public qui, ces derniers temps, sauf en de rares occasions, se lassait des danseurs plus attachés à d'autres danses. Juan Tomás est flamenco des quatre côtés. Il lève les mains vers le ciel et n'hésite pas à utiliser des techniques classiques tout en y ajoutant une touche de personnalité. La soleá, c'était juste ça, danser au rythme de la cante Sebastián et Pechuguita, ainsi que le toucher flamenco précis et engagé d'Eugenio, sont particulièrement mis en valeur par le chant et les styles d'accompagnement qui ont permis au natif de Trebujena de briller encore davantage.
Et pour couronner le tout, un tremblement de terre. Peut-être l'une des voix flamenco du moment. Maria Fernandez Benitez, Maria Terremoto, accompagné de la guitare Jerez de Nono JeroIl est monté sur scène, comme il le fait toujours, pour donner le meilleur de lui-même. CanteAvec des martinets, ils ont ouvert leur spectacle, captivant le public avec leurs « olés » dès la première seconde. Leur « bulería por soleá » ne me surprend plus, mais je l'apprécie chaque jour davantage. C'est un cante Dans ce roman, Maria évolue avec aisance, dominant le récit du début à la fin. Il nous offre la saveur d'un territoire, celui de sa famille paternelle, qui est l'histoire et l'historiographie de la cante. Cela a continué avec des tientos et des tangos, pour continuer avec des alegrías. Dans la bulería, nous sommes retournés à la María raciale. Boussole, cante et la guitare sont une communion pure. Une communion que tous flamencoNous voulons le recevoir sous la forme d’une aiguille qui nous est plantée dans l’âme.
Je profite de l'occasion pour féliciter les organisateurs du festival. Le choix d'une programmation jeune et de qualité comme celle de cette année sera difficile à surpasser, même si cela reste risqué. Cet engagement est amplement mérité par la majorité des artistes locaux, peut-être grâce au travail accompli dans toute la province depuis quarante ans auprès des jeunes amateurs, avec une attention particulière portée aux écoles créées et bien gérées en ce quart du XXIe siècle. Il faut aussi souligner le travail des artistes eux-mêmes, qui se développent jour après jour en tant que professionnels, en se souvenant de l'héritage des classiques et en mettant leur courage, leurs études et leur singularité au service d'une forme d'art qui est le patrimoine de tous. ♦
