Israël Fernandez (Corral de Almaguer, Tolède, 1989) se vante toujours d'être un bon fan. Depuis quelques temps, il semble vouloir le prouver à tout le monde. Après plusieurs albums publiés, dans lesquels il ose composer ses propres paroles et apporter quelques variations au cantes, revient depuis quelques temps à la tradition. Il l'a fait avec Antoine l'horloger dans son dernier album (et le récital qui l'accompagne) et ce samedi il a voulu le démontrer à nouveau au Suma Flamenca de Madrid avec ses inséparables Diego del Morao avec un récital de cante qualifié Coq bleu.
Le chanteur a déclaré qu'il voulait faire sous ce titre – quiconque connaît Jerez, même indirectement, comprendra où vont les tirs – un hommage au cante de Jerez. C'est ce qu'il a fait : il a commencé avec la malagueña de Chacón, en présentant ses qualités de chanteur. Et à partir de là, tout le répertoire choisi pour la nuit de Suma Flamenca avait son origine à Jerez, mais sonnait comme celui d'Israël Fernández.
Après la malagueña viendraient la soleá et la taranta de Juanito Mojama, tientos et tangos, bulería por soleá – autour d'une table, battre la mesure avec les doigts, une formule devenue un cliché du cante de Jerez–, seguiriyas, fandangos –le plus personnel de tout ce qu'il a chanté, et il l'a fait à la demande du public– et bulerías de la Paquera. Oui : il se souvenait de tous les chanteurs de Jerez mentionnés dans le programme (Isabelita, Terremoto, Manuel Torre, Mojama, Antonio Chacón…) mais tout ressemblait à Israel Fernández. Une mention spéciale doit être faite aux bulerías qui ont été marquées Diego del Morao pour donner du relief au chanteur déjà dans la dernière section du récital, vous savez, marque de fabrique de la maison.
Le théâtre était plein, et avec ce chanteur, depuis quelque temps, il y a une très grande dissociation entre ce que le public perçoit et ce que perçoivent ceux d'entre nous qui écrivons les chroniques de ce qui se passe au théâtre. L'ovation – il y en a eu plusieurs – commençait déjà avant même l'écoute, avant que le natif de Tolède ne chante, dès son arrivée sur scène, puis se déchaînait avec des oles, des bravos et des ovations qui faisaient tomber le théâtre dès son arrivée sur scène. Fernández a terminé le cantes.
Mais celui qui a signé, une fois de plus – et il y en a eu quelques-uns – a quitté le théâtre froid. Israel Fernández est un chanteur aux multiples vertus : il a une belle couleur de voix, un écho manouche et très flamenco, a la présence scénique, l'accordage, le rythme, la connaissance du cantes ... Mais il a trouvé une formule pour réussir, une façon de chanter dans laquelle il se sent à l'aise et tout ce qu'il fait suit le même schéma. Toujours dans des tons aigus, toujours se terminant par des tierces allongées avec une forte profusion de mélismes, toujours avec ce geste de se lever et de partir. Il sait ce qui ressort toucher avec sa voix, quand crier et quand ramasser le cante, mais il fait de même pour les seguiriyas, les soleá ou les taranta. Nous avons toujours envie de voir quand il se brise, quand il s'agit d'un murmure, quand il entreprend un cante à voix basse. Quand il fait quelque chose de différent, cela nous surprend et nous stimule.
«Israel Fernández se souvenait de tous les chanteurs de Jerez qu'il avait mentionnés dans le programme –Isabelita, Terremoto, Manuel Torre, Mojama, Antonio Chacón…–, mais tout sonnait comme Israel Fernández»
Ce samedi, à Madrid, cela ne s'est pas produit. Il a fait preuve de connaissances et d’enthousiasme, bien sûr. Il serait bon d’approfondir cette humilité dont il se vante tant à un moment donné. Parce qu'il aime et exploite ses ressources. Rien à dire à ce sujet. Il en manquerait davantage.
Et il s'est également entouré de musiciens de Jerez : à la guitare, son inséparable Diego del Morao, le magicien du compas, le guitariste tombé dans la marmite du soniquete et en plus il le fait avec sensibilité et succès, toujours en suivant son chanteur, et dans le tiroir flamenco, Ane Carrasco qui n'a cependant pas brillé dans la nuit madrilène. Il a fait ce qu'il a pu, mais à d'autres occasions, nous avons connu plus de succès et surtout une plus grande polyvalence. Le cajon sonnait mal (il sonnait aussi peu, il donnait l'impression de ne pas être pris en charge) et même si cela ne nuisait pas, il n'ajoutait rien de spécial non plus.
C'est presque à la fin, lorsqu'ils exécutaient les fandangos et les bulerías, que Fernández se montrait à l'aise dans son cante, plus lâche et peut-être, avec plus de succès.
Il l'a fait avec un récital sobre, sans plus de décor que quelques lumières qui alternaient le plafonnier vers le chanteur et le guitariste avec une composition avec quelques projecteurs placés derrière qui donnaient de l'ampleur à la scène. Des chaises en bois noires, comme d'un noir rigoureux, étaient tous les artistes qui passaient sur scène. Cette fois, Israel Fernández ne s'est adressé au public que quelques fois, pour saluer et présenter quelques canteoui les musiciens. Un signe de respect, peut-être pour les plus de 200 morts et le millier de disparus à cause des inondations à Valence ? C'est ce que nous voulions penser, même si quel véhicule opportun le flamenco pour montrer de la sympathie envers les victimes et quelle occasion gâchée de le faire...
il a dit Venin de Kiko en quelques vers simples et toujours précis : « Coca-Cola est toujours le même, mais pas moi, je peux changer. » Eh bien ça. Israel Fernández a trouvé la formule du succès. Comme Coca-Cola, elle réussit partout où elle passe. Coca Cola flamenco.
Fiche artistique
Le coq bleu, par Israel Fernández et Diego del Morao
Festival de flamenca Suma à Madrid
Salle Rouge, Teatros del Canal
Novembre 2 2024
Cante: Israël Fernández
Guitare : Diego del Morao
Percussions : Ané Carrasco
Palmas: Marcos Carpio et El Pirulo
