Se réinventer ou mourir. Telle est la nécessité d'une œuvre. Federico García Lorca qui a souffert d'une surexploitation ces dernières décennies et a besoin d'un renouvellement de ses créations, remarquez, un renouvellement de ses créations. Comme si elles n'étaient plus d'actualité. Oui, elles ont un siècle et sont plus actuelles que jamais, mais si l'on ajoute que chaque parole, chaque poème, chaque prose du brillant poète a été malmené jusqu'à l'épuisement, il devient difficile, de nos jours, d'innover et d'offrir une nouvelle vision et une touche multiforme à son répertoire. Seul un fervent fan de Lorca, qui connaît, ressent et dévore son œuvre, peut obtenir un succès comme celui qu'il a remporté. Michel Poveda dans les jardins du Generalife depuis sa nouvelle création Il y avait mille FedericosSon inquiétude artistique, son besoin de créer – oui, de créer, car que cela plaise ou non, Poveda crée des œuvres et crée de la musique flamenco –, provoquent un feu d’émotions et de sensations quand, avec la vision multidisciplinaire du poète grenadin, il est capable de donner le meilleur de lui-même pour explorer un répertoire très connu mais qui sonne déjà nouveau, propre, immaculé. flamenco.
Poveda emprunte le titre de sa nouvelle parution à un fragment de la lettre que le poète a écrite à Regino Sainz de la Maza de se plonger dans les mille Federico qui existent, peut-être quelques autres auxquels le chanteur donne vie et auxquels une immense Jésus Guerrier donne à la musique une liberté totale. Ainsi commence le poème. Alba devient musique aux côtés des autres artistes qui peuplent et colorent la scène. Cette nouvelle création va au-delà de ce à quoi le chanteur de Badalona nous a habitués, car le théâtre est présent. Il n'y a pas d'acteurs, mais il y a de la théâtralité. Il n'y a pas de poètes, mais il y a de la poésie. Cependant, il y a un chanteur et il y a cante.
« Son inquiétude artistique, son besoin de créer, provoquent un feu d'émotions et de sensations quand, avec une vision multidisciplinaire du poète grenadin, il est capable de donner le meilleur de lui-même pour se déplacer dans un répertoire très connu mais qui sonne désormais nouveau, propre, non pollué. flamenco»
Nous avons vu le jeune chanteur Manuel Monje incarnant l'enfant Federico, à la recherche de lui-même, en blanc angélique, imitant le poème pour enfants Ballade du cœur noir et l' Incendies de Manuel de Falla quelle chorégraphie Agustin Barajas immergé dans la peau d'un jeune Federico, vif et bavard, que le danseur représente consciencieusement. Monje récite Lorca en chantant La grand-mère de Galapaguito que le poète a mis le piano en musique avec L'Argentin dans ces enregistrements légendaires des années 30, Vieilles chansons folkloriques. L'album original sonne comme une entrée qui laisse place aux superbes mains de Joan Albert Amargos avec l' Quatre muletiers, Les Pèlerins y Allez Jaleo dans la voix du chanteur. C'est une version du XXIe siècle, avec la guitare de Guerrero jouant des notes en tons mineurs avec un goût exquis, et le reste de la distribution en soutien. Les chœurs Les Makarines, Londres y Carlos Grilo Ils ont assaisonné comme une sauce sucrée les milliers de Federico qui ont parcouru les scènes et les jardins de l'Alhambra. La fraîcheur que Poveda apporte au répertoire populaire de Lorca est remarquable. Et pas seulement musicalement, car sur scène, il devient un acteur-artiste capable de se jeter à terre quand il le souhaite. Maika Barroso récite le poète mort. Dans cette œuvre, Miguel se révèle artistiquement et parvient à briser les limites des contraintes lyriques que peut engendrer le chant du poète. Ainsi, on assiste parfois sur scène à une sorte de Michael Bublé de flamenco.
Agustín Barajas redevient l'adolescent Lorca, qui se souvient de la lettre qu'il a écrite à son père, Laisse-moi dans ce champ en train de pleurerEt la caña sonne, celle incluse dans son dernier album, Poème de Cante jondo, au son de Cri qui se brise au vent. Por alegrías reprend également des notes de cet album avec le Ballade des trois rivières. Et se termine par des cabales et des seguiriyas, celles de Silverio Franconetti, le chanteur légendaire à qui le poète a également dédié quelques paroles et dans lequel Miguel a donné tout son cœur, une dédicace absolue de cante de droit.
Eva Yerbabuena Elle était une invitée spéciale et, comme il ne pouvait en être autrement, elle dansa la soleá, un flamenco à nul autre pareil, retournant à son passé, au flamenco plus classique. Eva, envoûtée par le poète, Poveda lui offrit la monnaie de sa pièce en récitant une partie du Théorie et jeu du Duende, qu'Ève a fini par déifier.
Lorsque Manuel Monje réapparaît sur scène, on s'attendait à l'entendre chanter, mais son rôle était celui de l'enfant Federico, un parmi des milliers. Et ils ont dérogé au texte, car Monje a pu réciter un extrait de ce qui fut peut-être le dernier entretien qu'ils ont jamais réalisé avec Lorca, nous racontant le moment dramatique où l'artiste doit pleurer et rire avec son peuple. Le paradoxe de la vie : l'enfant Federico donnant la parole au poète avant sa mort.
Miguel a récité les deux odes Criez vers Rome avec tous ses musiciens au premier plan, guidés par le rythme des tambours Manuel Reine, la percussion de Paquito González et la basse José Manuel Posada Popo. Il a également donné le Ode à Walt Whitman et à Ils sont noirs à Cuba (qu'il a enregistré en 2018).
Lorsque Maika Barroso est apparue sur scène, la mort du poète est apparue. Vêtue de noir, elle est devenue le joug du poète, proclamant Leonardo en Noces de sang.
Pour chanter Federico, il ne suffit pas de connaître son œuvre, de l'étudier et de l'intérioriser. Il faut la ressentir, la vivre, se l'approprier, vivre avec elle, devenir poète, penser, respirer et même mourir comme un poète. Poveda fut un instant poète, dramaturge, dessinateur, conférencier, mais surtout chanteur et artiste. Comme le disaient les escargots de Chacón : la connaissance n'enlève pas la passion. Et dans le flamenco Personne d'autre ne le ressent et ne le projette comme Poveda. Ainsi, il n'y a pas seulement mille Federico, mais mille Poveda.
Après cela, le duo Amargós-Poveda est devenu une pièce majestueuse, tous deux jouant de la musique. Le poète demande à son amour de lui écrire tandis que la scénographie visuelle agrémentait la scène de projections des mille visages de Lorca, tandis que les effets de lumière dessinaient des lumières et des ombres à l'unisson des sones et des coplas qui transcendaient les rumbas à la saveur de La Havane dans le Voix secrète de l'amour sombre. Un autre effet a permis de projeter l'essence du jeune Lorca-Barajas grâce à une caméra projetée depuis la verticale de la scène, qui triangulait les images du réel au visuel. Avant de pouvoir apprécier la maîtrise du toucher de Paco Jarana, la soleá por bulería sous la forme de Chant de la petite mort adoucit encore la voix de Poveda, qui se termina par un Fissure dans la joue avec un air levantin dans l'air de Jarana et avec le Fable et roue des trois amis.
Ce nouvel album de Miguel Poveda rejoint la longue liste que le chanteur défend à propos du poète le plus universel de notre pays, surtout lorsqu'il lui confère un génie dont peu sont capables. C'est là que réside son succès. Pour chanter Federico, il ne suffit pas de connaître son œuvre, de l'étudier et de l'intérioriser. Il faut la ressentir, la vivre, se l'approprier, vivre avec elle, devenir poète, penser et respirer, et même mourir comme lui. Poveda fut, un instant, poète, dramaturge, dessinateur, conférencier, mais surtout chanteur et artiste. Comme le disaient les escargots de Chacón : la connaissance n'enlève pas la passion. Et dans le flamenco Personne d'autre ne le ressent et ne le projette comme Poveda. Il n'y a donc pas mille Federico, mais mille Poveda.
Fiche artistique
Il y avait mille Federicospar Miguel Povéda
Lorca et Grenade à vélo dans les jardins du Generalife, Grenade
21 Août 2025
Cante: Miguel Povéda
Piano et direction musicale : Joan Albert Amargós
Guitare et direction musicale : Jesús Guerrero
Percussions : Paquito González
Cante y palmas: Carlos Grilo et Miguel Ángel Soto peña Londres
Chœurs et palmas: Les Makarines
Batterie. Manuel Reina
Basse : José Manuel Posada Popo
Collaborations spéciales : Eva Yerbabuena, Agustín Barajas, Manuel Monje, Maika Barroso, Paco Jarana
