Relire le magnifique livre de Manuel Herrera que sa fille m'a donné quand j'étais à Los Palacios, je trouve ces paroles sages de José de los Reyes, L'homme noir du port de Santa María: « Pour chanter tzigane, il n'est pas nécessaire d'être tzigane, mais il faut savoir chanter tzigane. » Ce chanteur de ballades sauvé par le regretté Luis Suárez Ávila Il a utilisé l'adjectif « gitan » dans cette interview. Et c'est là, à mon avis, le plus grand malentendu parmi les nombreux qui alimentent les discussions fréquentes parmi les amateurs de flamenco : une confusion, intentionnelle je crois, ayant tenté de confondre l'adjectif « gitan », c'est-à-dire chanter, jouer ou danser « gitan », et le substantif, être ou ne pas être « gitan » comme condition pour chanter, jouer ou danser. flamenco comme Dieu le commande.
Si nous revenons à l'année 1847, la première fois que le mot apparaît écrit flamenco, du moins jusqu'à aujourd'hui, en relation avec un genre de musique chantable, en particulier le 6 juin, était dans le journal de Madrid El Espectador dans un communiqué de presse intitulé « Singer Flamenco", se référant au natif de Cadix et neveu de Antonio Monge La Planète, Lázaro QuintanaOn y lit clairement : « Le chanteur du genre gitan », littéralement. Sachant que Lázaro, qui n'était probablement même pas gitan, était, et c'est ce qui nous importe dans le contexte qui nous occupe, un pionnier de l'interprétation des chansons du genre gitan, ce nouveau genre musical, tel que décrit dans cette publicité, jouée ce soir-là à Madrid, on comprend que Gypsy fait référence au genre, pas à la personne qui l'exécuteEt il s'avère qu'un siècle plus tard, un chanteur, nullement soupçonné de vouloir balayer sa caste, José El Negro, a vu ses paroles corroborées par les nouvelles de 1847 : « Pour chanter gitan, il n'est pas nécessaire d'être gitan, mais il faut savoir chanter gitan. » Ainsi, chers lecteurs, nous allons entrer dans un pétrin dont nous verrons si nous pouvons en sortir indemnes.
À un autre moment, la sagesse naturelle de José de los Reyes affirme fermement que le canteLes traditions gitanes sont la seguiriya, la soleá, la martinete, la bulería, l'alegría et la malagueña. Oh non! Vous y trouverez la cantiña de Cadix et le suprême fandango de Malaga. cantedes gitans. Bien sûr ! Il dit ça parce que ce sont les gitans canteLa musique, c'est la façon d'interpréter les mélodies, les harmonies et les rythmes, et non celui qui les interprète. Et savoir chanter en gitan, c'est bien chanter la seguiriya, la soleá, les alegrías ou la malagueña des Canaries, peu importe qui le fait. cante s'appelle Kawasaki.
Que puis-je dire ? Je ne regarde jamais l'ADN de quiconque chante, joue ou danse. Il ne me viendrait jamais à l'idée de choisir entre Haendel et Scarlatti parce que l'un est allemand et l'autre italien, ni entre Mozart et Haydn parce qu'ils sont respectivement originaires de Salzbourg et de Vienne.
J'aime le livre de Herrera parce qu'il laisse la parole aux artistes, même s'ils sont presque tous gitans. Les goûts et les préférences de Manuel allaient dans ce sens. paloEt ces enseignants, la plupart d'entre eux ayant atteint un certain âge, sont la voix de l'expérience et n'ont généralement pas recours à des astuces ni à des astuces. Il y a toujours matière à apprendre, ou du moins à clarifier les idées, et écouter la voix de l'expérience est presque toujours un exercice vivement recommandé.
Et maintenant, le nœud du problème : que signifie réellement le chant tzigane ? Pour beaucoup, et à tort selon moi, c'est une question de timbre. J'ai déjà exprimé cette idée dans un autre article. Il faut avoir une voix rauque, une voix de pierre, c'est-à-dire l'antithèse de la cante de José Tejada Martín, pour l'art L'enfant de Marchena, qui en général, dans les oreilles de l'éventail, représente la hauteur de cante…disons payo. Pour ceux qui sont de cet avis, pour chanter tzigane, il faut avoir la voix de Manuel Agujetas, Alonso Nuñez Rancapino, Gregorio El Borrico, Tante Anica La Piriñaca, Fernando Terremoto, des voix ataviques, d'une profondeur incommensurable, celles qui, lorsqu'elles chantent la seguiriya, ont le goût du sang dans la bouche, selon la poétique du monde jondo, ce qui réconforte généralement les rêves raciaux de ceux qui croient que si vous n'êtes pas un gitan, vous ne pouvez pas chanter flamencoUne question de goût élevée au rang d'être ou de ne pas être. Et je me demande : Combien de noms de famille roms faut-il avoir pour être considéré comme un Rom en Andalousie, le paradis des métis ? Parce que le grand Lola de Jerez, qui pour beaucoup reste un paradigme de ce que signifie être gitan, apparemment sur quatre grands-parents un seul l'était, bien que son art, sa voix, sa danse, celle du "à ne pas manquer", ne pouvait pas être plus gitan, comme adjectif qualificatif.
Il y a quelques jours, alors que je faisais mon travail de rat de bibliothèque, je suis tombé sur une publicité pour le Ballet de José Greco à propos d'une représentation à Guadalajara, au Mexique, en 1966, où le « célèbre guitariste gitan » est annoncé Paco de Lucia", et il y a longtemps j'ai trouvé une chronique new-yorkaise où ils soulignaient la maîtrise gitane de Antonio GadèsPour les chroniqueurs, « gypsy » était un adjectif, une façon de décrire le jeu et la danse de deux non-gypsys. Ce n'est pas le verbe « être », mais le verbe « chanter », « jouer » ou « danser ». Si vous êtes gitan, savez-vous chanter « gypsy » mieux que quelqu'un qui ne l'est pas ? Pas toujours. Chacon pour les Malagueñas, il était un prodige et selon El Negro, il est un cante Gitan. Il était aussi Don Antonio idéal pour la soleá, la seguiriya et les cantiñas, et personne ne peut lui enlever le fait qu'il était le phare qui éclairait le chemin le long duquel flamenco depuis un siècle, un chemin parcouru par Pastora, Tomas, Mojama, Escargot, et jusqu'à Camarón Il est redevable à ce titan de Jerez que certains audacieux qui ne l'avaient jamais entendu chanter sont allés jusqu'à le décrire comme un chanteur, lui refusant la catégorie flamenco de cantaor, parce qu'il était gachó.
"Tu peux aller bien, palo Cortao, Oloroso ou Pedro Ximénez, ils ont tous leur tradition, c'est-à-dire : ils savent transformer l'ancien en nouveau, avec des racines profondes, bien plus profondes que les questions de sang, de lignée et autres puretés du sang si survalorisées aujourd'hui.
Et c'est là où nous en sommes. Naturellement, chacun a ses préférences. C'est une question de goût, et comme je le dis souvent, il existe des versions pour tous les goûts. Personnellement, j'ai un faible pour… Vallejo et par Thomas PavonPar Camarón y En train de mourir, par Caracol et Marchena, par marena y PhosphorePar Ménèse y PansecoPar Antoine Reyes y Mayte MartínQue puis-je dire ? Je ne regarde jamais l'ADN de quiconque chante, joue ou danse. Il ne me viendrait jamais à l'idée de choisir entre Haendel ou Scarlatti parce que l'un est allemand et l'autre italien, ni entre Mozart et Haydn parce qu'ils sont respectivement originaires de Salzbourg et de Vienne.
Tout est une question de tradition. Pour bien chanter, il semble essentiel d'avoir été forgé avec les métaux précieux des profondeurs, que l'on trouve dans les foyers les plus divers. Personne n'imaginerait que des questions raciales puissent intervenir dans une sélection naturelle aussi exquise et sophistiquée. On peut être raffiné, palo Cortao, Oloroso ou Pedro Ximénez, ils ont tous leur tradition, c'est-à-dire : ils savent transformer l'ancien en nouveau, avec des racines profondes, bien plus profondes que les questions de sang, de lignée et autres puretés du sang si survalorisées aujourd'hui.
