Après avoir évoqué Antonia Mercé, Argentine, avec un costume qui lui donnait l'apparence d'un être vivant dans son spectacle Après vous, madame, la danseuse et chorégraphe de flamenco sévillane Paula Comitré Elle continue de progresser lentement mais régulièrement dans son projet Trilogie féminine de l'âge d'argentLa nuit du jeudi 11 juin offrira un aperçu de leur nouvelle sortie. Un empire, ça vaut largement le coup., où il réinterprète l'héritage chorégraphique de Pastora Empire d'un point de vue contemporain, dans le cadre de Chaque nuit la madrileña Maison de Velázquez, où il termine actuellement un internat.
« Ce ne sera que vingt minutes, un aperçu du spectacle que nous continuerons à développer. » Centre de danse Matadero« Notre première est prévue en novembre », explique l’artiste. « Après avoir réalisé… » Après vous, madameJe me suis rendu compte que j'avais exploré en profondeur une période très importante pour la construction de flamencoet j'ai décidé de poursuivre son exploration à travers un triptyque. Après Antonia Mercé, la figure de Pastora, qui a apporté une contribution fondamentale à l'école sévillane.
Récompensée par le prix Revelation Artist Award au XXIVe Festival de Jerez, le prix Giraldillo Revelation Award à la Biennale de Séville 2020 et le prix Lorca de la meilleure interprète féminine de danse Flamenco En 2025, cette résidence fait de Paula Comitre la première artiste, et également la première chorégraphe de flamenco, sélectionnée dans le cadre de l'appel à candidatures annuel de la Casa de Velázquez pour les artistes en résidence dans la catégorie Chorégraphie et Danse, une catégorie que l'institution a intégrée pour la première fois à son appel. Ce programme d'un an compte 96 éditions et se conclut par une présentation devant l'Académie des Beaux-Arts de Paris.
Outre la Casa de Velázquez et le Centro Danza Matadero, le processus créatif a été soutenu par d'autres espaces et institutions qui ont accueilli différentes périodes de répétition et de travail artistique, notamment le Centro de Creación Coreográfica de Andalucía, Factoría Cultural (Séville), le Ballet Nacional de España et le programme de résidence In Progress de Flamenco Festival à Torrox.
« Avec mon travail sur l’Argentine, j’ai été complètement captivée par la découverte d’une perspective différente sur l’héritage de cette époque. Contrairement à l’idée répandue d’un passé figé, j’ai découvert que des choses incroyablement modernes avaient été réalisées au début de ce siècle. Ce sont des femmes qui m’inspirent énormément et qui me libèrent du sentiment que le poids du présent puisse nous entraver. »
Cela lui a permis non seulement d'élaborer une proposition créative, mais aussi de l'étayer par un processus de recherche intensif au cours duquel il a bénéficié des conseils de Pedro G. Romero et les experts du CSIC coordonnés par Idoia MurgaOutre l'exploration de collections telles que celles de la Bibliothèque nationale ou de la Fondation Juan March, je continue de nourrir le désir de m'inspirer de cet héritage, de cette racine, et de tout cela pour en faire une interprétation à partir du présent, à partir de mon corps, pour construire dans le présent.
En revanche, la proposition musicale de Un empire, ça vaut largement le coup. Trois guitaristes seront présents sur scène : Pedro Rojas, Francis Gómez et Jesús Rodríguezdont les approches musicales variées s'accordent aux différentes étapes artistiques de la danseuse. La production intègre également une dimension visuelle et scénographique importante grâce à la collaboration du duo artistique. Fuentesal et Arenillasqui développera diverses pièces textiles conçues spécifiquement pour le spectacle. L'équipe artistique est complétée par Benito Jiménez, responsable de la conception lumière et scénique ; Ange Olalla, responsable de la conception sonore ; et Fran Pérez Roman y Julio León Rocha, de La Ejecutora, qui participent au travail de conseil externe.
Avec cette approche, Un empire, ça vaut largement le coup. Ce projet s'annonce très éloigné de l'archéologie. « Avec mon travail sur La Argentina, j'ai été complètement captivée par la découverte d'une perspective différente sur l'héritage de cette époque. Contrairement à l'idée répandue d'un passé figé, j'ai découvert que des choses incroyablement modernes avaient été réalisées au début de ce siècle. Ces femmes m'inspirent énormément et me libèrent du poids du présent. Au contraire, elles me procurent un sentiment de liberté tout en me permettant de rester fidèle à mes racines. Je n'ai pas peur d'explorer d'autres musiques, d'autres costumes, d'autres chorégraphies. »
Parallèlement à ce processus de recherche et de création, Paula Comitre a développé un autre projet durant son séjour à la Casa de Velázquez intitulé Poésie d'un corps dansant : un essai performatif sur la rencontre entre Antonia Mercé et Paul Valéry, créé en collaboration avec l'auteur et le décorateur Mauro Suárez TorricoConçue pour des espaces non conventionnels tels que les galeries ou les musées, l'œuvre propose une approche performative du dialogue artistique et symbolique entre la danseuse Antonia Mercé La Argentina et le poète et philosophe français Paul Valéry. Elle a été présentée en mai dernier lors d'une journée portes ouvertes organisée par la Casa de Velázquez.
Selon le directeur de la Casa de Velázquez, Nancy Berthier« Cette année, Paula incarne tout ce que nous espérions : une artiste qui tisse des liens forts entre la France et l’Espagne, entre la recherche et la création, et qui se réinvente, etc. » ♦
