…Que je ne peux pas le faire avec mon âme. Je ne peux pas trouver de meilleurs couplets que ceux chantés par le Mexicain. Oscar Chávez —que « voici l’histoire d’un bon chano mexicain… »—. Je cherche encore et encore, en vain. La seule chose qui me vient à l’esprit, c’est un adieu de mouchoirs blancs sur le quai de la gare de Place d'Armesd'où elle est partie un matin des années quatre-vingt pour Madrid afin de tout chambouler, comme une chèvre, comme on dit SilvioDemandez au producteur. Image de balise Mario Pachecoqui était « époustouflé » par lui et son travail. Il est même allé jusqu'à dire que « rock » flamenco En tant que chimère, c'est un animal mythique qui n'a jamais existé, sauf dans le cas de la famille Amador.
Il est mort Rafael Amador Fernández Séville s'est réveillée, une fissure dans l'air. Ce n'était pas seulement une nouvelle. C'était un tremblement. Un gitan — un vrai gitan — un musicien, le fils de Les trois mille maisonsUn enfant expulsé de Triana lors de l'expulsion des Roms des rives du fleuve, comme si la mémoire pouvait se déplacer d'un quartier à l'autre. Il a grandi dans un territoire modeste, meurtri par la drogue, la pauvreté et l'abandon des institutions, mais aussi imprégné de rythme, de cours cachées et d'une sagesse ancestrale. Il a grandi avec une guitare… palo dans la main, comme quelqu'un né avec une destinée musicale qui ne s'apprend pas, mais qui s'hérite, s'acquiert et s'honore.
« Rafael ne jouait pas de la guitare, il l’a réveillée. »J'ai entendu un guitariste dire un jour flamencoEt ce n'est pas une métaphore. Son son n'était pas une technique, c'était du sang. Rafael lui-même était la beauté. La beauté sombre et lunaire qu'il aurait pu écrire LorcaLe rockeur espiègle. La beauté sombre, la jondo et la vérité. Avant Sabina Alors que le chapeau melon gagnait en popularité, Rafael le portait déjà naturellement, comme si le style était une conséquence plutôt qu'une intention. À l'époque où Rafael arborait un chapeau melon, l'homme d'Úbeda portait encore des vestes en cuir. Le génie d'Amador s'exprimait avec une aisance naturelle, sans pose, sans prétention, sans ostentation. Il était le spectacle à lui seul.
Quelqu'un a dit de lui qu'il était « un révolutionnaire sans discours ». Et c’est peut-être là sa plus grande vérité : Rafael Amador n’avait pas besoin de manifestes pour révolutionner. Il a fusionné le flamenco et la musique tzigane et les a soumis au courant électrique comme on soumet son âme à la foudre. Il a fait de la guitare électrique une forge où… flamenco Le tonnerre gronda. Là où le blues trouva ses frontières. Là où la tradition apprit à parler en distorsion.
Pata Negra Ce n'était pas qu'un simple groupe de musique. Pata Negra a marqué un tournant historique. Blues de la frontière Ce n'était pas qu'un simple album. C'était un nouveau territoire sonore, une patrie musicale sans frontières. « Cet album nous a appris que… » flamenco « Je pouvais contempler le monde sans me perdre », se souvient-il. Ricardo PachonLe meilleur album des années quatre-vingt à Séville, avec Western Fantasy de Silvio, comme deux colonnes soutenant un temple invisible.
« Aujourd'hui, j'ai regardé dans la rue et Séville est plus solitaire, plus sans âme, plus froide, plus triste. Plus orpheline. Plus silencieuse. Mais dans notre mémoire demeure le son de Rafael Amador, une énergie sacrée. Nous avons son rythme éternel, car les vrais musiciens ne meurent pas, ils deviennent air, mémoire et racine. »
Silvio est mort. Nous l'avons perdu lui aussi. Le gâteauRafael Amador est mort. Trois sommets d'un triangle sacré où se mêlent magie et vérité. Trois as incomparables. Peut-être incompris. Trois manières de dire la vérité sans demander la permission. Trois artistes qui n'ont pas trouvé leur place dans le système, car le système n'était pas fait pour eux. Le système est une caisse enregistreuse, pas une âme qui a besoin d'art pour s'éveiller chaque matin.
Rafael n'était pas seulement un musicien. Il était avant tout une mémoire vivante de la société. La voix perçante des expulsés de Triana. L'écho de Las Tres Mil. La dignité du quartier modeste. La poésie écrite en marge de la société. Sa guitare parlait pour ceux qui n'avaient pas de micro. Il pleurait pour ceux qui ne pouvaient pas pleurer. Il chantait pour ceux qui signaient du doigt.
Rafael, de son vivant, dépassait sa biographie. Il dépassait tous les faits qu'on pouvait rassembler sur lui, tous les disques et tous les concerts auxquels il a participé. Car sa vie fut difficile, mais son œuvre fut une lumière. Ce fut une blessure, mais aussi un remède.
Aujourd'hui, j'ai regardé par la rue et Séville me paraît plus solitaire, plus désolée, plus froide, plus triste. Plus orpheline. Plus silencieuse. Mais dans notre mémoire demeure le son de Raphaël, une énergie sacrée. Nous portons en nous son rythme éternel, car les vrais musiciens ne meurent pas, ils deviennent air, mémoire et racines.
Rafael Amador nous a quittés peu à peu. Et pourtant, il ne nous a pas tout à fait quittés. Il était une légende avant même sa mort. Désormais, cette légende grandira encore, comme c'est souvent le cas pour les génies qui vivent dans la discrétion. Rafael est désormais une limite. Rafael est désormais l'esprit éternel d'un rythme indomptable.
Et Séville, même si elle ne s'en rend peut-être pas encore compte, vient de perdre la part ludique et magnifique de son âme. C’est pourquoi je chante « au revoir avec mon cœur, car je ne peux pas avec mon âme ».
Réflexions sur Rafael Amador
* Pive Amador (producteur de musique, musicien et auteur)
« Avec son frère Raimundo et la collaboration de Kiko Veneno, Rafael Amador a été le fer de lance d'une révolution dans la musique andalouse dont les effets se font encore sentir aujourd'hui. Le flamenco et le rock n'ont jamais été aussi intimement liés que lors des performances de Rafael. »
* Pepe Begines (chanteur de rock)
« Rafael Amador est l'un des plus grands génies que la musique sévillane ait jamais connus. De la musique tzigane au blues et au rock, il savait fusionner la fougue et la sagesse. Et son talent à la guitare et avec… » cante hors du commun
* Rafael Riqueni (guitariste)
« Rafael Amador était un génie, un visionnaire. Nous avons perdu un pilier essentiel du flamenco et de la guitare, ainsi que de la fusion, genre auquel il a ouvert de nouvelles voies. Je l'ai rencontré à une foire de Séville. J'étais avec mon père, et Rafael et Raimundo faisaient la quête. J'ai eu la chance de partager de nombreux moments avec eux, Ricardo Miño et Juanjo Pizarro. J'ai beaucoup appris des deux frères. J'ai même joué un solo de guitare électrique… » Blues infantile».
* Ricardo Pachón (producteur de musique)
« À son immense créativité musicale s'ajoutait une volonté radicale d'introduire des éléments jamais répétés auparavant, une audace à briser les règles et les styles, et une assurance sur scène qui faisait de lui un artiste presque culte, extraordinaire, toujours imprévisible… ».
À l'image de sa personnalité indomptable, son œuvre artistique s'écrit sur des pages magnifiques qui se suffisent à elles-mêmes. Mais une question demeure : quel aurait été son héritage si cette indomptable n'avait pas été si autodestructrice ? Puisse son exemple guider chacun d'entre nous, et puisse-t-il reposer en paix. (Chemi López)
* José María Arenzana (journaliste et écrivain)
« Lorsqu'on m'a récemment demandé qui était le plus talentueux, Raimundo ou Rafael Amador, le producteur Ricardo Pachón a répondu que Raimundo avait peut-être fait preuve de plus de talent en tant que guitariste, mais que Rafael était « plus un artiste » des deux. C'est ce qu'on appelle généralement « un artiste pour les artistes ». Plus qu'un simple artiste qui plaît au grand public, il possède un don inné pour influencer son environnement et captiver l'attention et les regards dès son apparition sur scène. »
* Félix Machuca (journaliste et écrivain)
« Pour notre génération, Rafael Amador, c'était écouter le blues de l'autre côté de la frontière, la raison des fous, et savourer le meilleur de son rock. » flamencoDécouvrir le rock de Cayetano inscrit sur la partition de Boyeré de Las Tres Mil, le poison de la jeunesse qui entrevoyait un autre temps, les mains et les bouches fumantes, les guitares de rue inspirantes, la révélation de la clé de la légende du temps, l'affirmation de rester à Séville jusqu'au bout, comme le ciel et la boue de notre existence, la réflexion stoïque du gitan qui voit la vie passer et ne peut arrêter les aiguilles de l'horloge de l'affection, de la jeunesse, de la gloire et des années. C'était la malice de deux managers de Huelva et la chemise déchirée de CamarónRafael Amador était tout cela et bien plus encore pour ceux d'entre nous qui, dans les années 80, étions jeunes, heureux et sans papiers. Aujourd'hui, nous portons en nous la marque indélébile de son absence irrémédiable.
Luis Clemente (musicologue et écrivain)
« La fusion la plus réussie entre flamenco et le rock, via Veneno, depuis l'époque de Smash. Ils étaient les plus intuitifs, la beauté inhérente à l'échec, le summum de la ruine.
* Chemi López (producteur de musique)
Une voix ronde et chaloupée, alliée à un son de guitare unique, imparfait mais d'une clarté absolue. Et son génie tourmenté en était le cœur. À l'image de sa personnalité indomptable, son œuvre artistique s'écrit sur des pages magnifiques qui se suffisent à elles-mêmes. Mais une question demeure : quel aurait été son héritage si cette indomptable n'avait pas été si autodestructrice ? Puisse son exemple guider tous les êtres, et puisse-t-il reposer en paix.
* Juan José Téllez (journaliste et écrivain)
La création flamenco résulte généralement d'une confluence de souvenirs, d'environnement et de l'époque où elle se déploie. Et sans aucun doute, Rafael, tout comme Raimundo, étaient de véritables artistes flamenco, héritiers d'une tradition familiale mais aussi d'un quartier – en l'occurrence, Las Tres Mil Viviendas à Séville, où les Roms de La Cava de Triana et bien d'autres furent déportés. Leur talent s'inscrivait dans un autre contexte de transformation, celui de la musique populaire mondiale des années 60 et 70, qui vit émerger des artistes allant de Smash à… La légende du temps« Une atmosphère de complicité, de fusion sans confusion, dont Rafael Amador fut l'une des figures de proue. »
* José María Arenzana (journaliste et écrivain)
« Des noms comme Dylan, Bowie, Prince me viennent à l'esprit… Je veux dire, des leaders, presque extraterrestres, qui, lorsqu'ils apparaissent sur scène, captivent votre regard avec un magnétisme tel que des producteurs insoupçonnés, des stars en devenir et des jeunes filles naïves se demandent : « Qui est-ce ? D'où sort-il ? » Sa liberté créative et son authenticité l'ont rendu inimitable, même si de ses découvertes et de ses prises de risques inconsidérées ont émergé une multitude de spores qui continuent de peupler le blues et le rock imprégnés de flamenco, comme une bombe probiotique qui aurait explosé au cœur d'un écosystème pour coloniser l'habitat de multiples façons et pour longtemps. »
* Luis Ybarra (directeur de la Biennale de Séville)
Avec la disparition de Rafael Amador, nous perdons l'un des grands piliers de la contre-culture sévillane, qui a su conquérir un public immense, notamment grâce à Pata Negra. Avec son frère Raimundo, Rafael est le créateur du rock et du blues manouche que l'on a commencé à entrevoir dans Veneno, aux côtés de Kiko. Il y avait bien sûr eu auparavant d'importantes incursions : de Sabicas avec Joe Beck à Smash. Les frères Amador ne chantaient pas avec un accent, mais avec une intention flamenco et une touche tzigane. Leurs textes, leurs mélodies, leur essence, leurs cadences… Ils ont été le catalyseur d'une nouvelle expression qui reste intacte à ce jour. Comme les enregistrements qui circulent aujourd'hui si largement sur les réseaux sociaux sonnent modernes ! La vie continue, mais l'œuvre demeure.
« Il est ce qu’on appelle généralement un “artiste pour artistes”. Plus qu’un simple artiste pour le grand public, il possède un don inné pour influencer son environnement et captiver l’attention et les regards dès son apparition sur scène. » (José María Arenzana)
C'est tellement mal traduit. Ça me désole.
C'est tellement mal traduit que ça me rend triste. 😢