Alors, sans plus tarder : José Maya il a donné à Théâtre Villamarta le meilleur spectacle de danse personnel flamenco de XXX Festival de JerezMême si cela peut paraître prétentieux ou partial, ce qui est toujours le cas.
Couleur sans nom Elle se distingue de toutes les autres par son introspection intime et sa simplification de la danse, la dépouillant de tout artifice inutile pour révéler sa pureté d'âme à nu, l'essence et la structure même de la danse, en plus de la transmission par le langage de pellizcoet des crampes qui partent du cœur et remontent jusqu'aux tribunes comme un coup qui atterrit sur la gauche et ne saigne pas, mais qui jaillit et déborde d'émotions dans un flot soudain.
Le rideau laissa apparaître un projecteur qui illumina lentement la silhouette de José, pensif et distant, assis sur un banc. Et tout comme le peintre expressionniste Mark Rothko Elle a erré à travers la vie jusqu'à son suicide, Maya dérivant le long de ses fils d'espoir avec le magnifique violoncelle de Batio Hangonyi jusqu'à atteindre la lumière qui aveuglait leurs impressions avec des flashs stroboscopiques dans le Chapelle de HoustonProjetées sur le fond de scène où étaient exposées plusieurs œuvres du peintre américain José Maya, qui explorait la vie et la mort, la dépression et la contemplation, ces projections nous offraient des images d'une intense symbolique. Ces œuvres, qui avaient captivé Maya par des rencontres et des caresses, l'avaient irrémédiablement envoûté par la magnificence de ses coups de pinceau. Une fois plongé au cœur de ses toiles, José Maya entreprend un voyage au plus profond de ses impressions, jusqu'au cœur même de sa pensée. À travers des projections constantes sur lesquelles il dessine sa danse, il se dévoile au public lors des différents moments de la performance.
Avec une brillance extraordinaire, il sublima la farruca, d'une simplicité apparente, mais d'une profondeur et d'une richesse de sens exceptionnelles. Il s'abattit sur scène avec une force colossale, ses mouvements d'une précision chirurgicale traduisant les tourments fatals d'un esprit dérangé et d'un cœur brisé. José prit ma main, m'entraînant dans son univers, et pendant l'heure et demie qu'il dura, le temps sembla suspendu, réduit à un simple clic. Quand je m'en rendis compte, tout était fini, comme lorsqu'une émotion vous submerge et que vous vous abandonnez au royaume éthéré de l'imagination et des sensations pures.
« José Maya a offert un spectacle époustouflant. Il a dansé comme lui seul sait le faire, se donnant corps et âme sur les plateformes en bois, affinant ses figures avec des approches hétérogènes, modernes et traditionnelles, intégrant à son répertoire des pas de danse classique, contemporaine et d'avant-garde. Mais sans jamais s'éloigner de l'essence même de sa danse. Toujours gitane. Car sa danse est irrévocablement empreinte de la culture noire. »
Délia Membrive Elle s'assit à côté de lui pour déchaîner un torrent de lamentations dans le style des fandangos, avec une touche de Huelva, du flamenco pur et dur, avec grâce et puissance, mettant tout son cœur et toute son âme dans chaque couplet et caressant les graves de sa gorge, le tout empli d'échos frais et bruts. Et les refrains de Le Calli y Gabriel de la Tomasa Elles se transformèrent bientôt en lamentations de style seguiriyas que Delia résolut sur le fond rouge passionné avec le mâle de Juan Junquera Crachant les dernières gouttes d'émotion tandis que José se fondait dans la danse, interrompant ou imprimant de profonds mouvements de balancement dans une seguiriya vive et énergique pour que la douleur s'apaise. Et le soulagement arriva avec une vidalita, précédée par les trémolos nets et les arpèges soyeux de l'extraordinaire guitare qui gémit avec Marcos de Silviaqui mérite une mention spéciale pour sa qualité et son étonnante jeunesse. La seconde partie de la vidalita était déjà accompagnée de bulería, cherchant la joie dans les cantiñas, précédée d'un clin d'œil de José à la jota et aux boleras. Maya a enflammé la salle sous les acclamations, jouant avec le timing et le rythme – aidée par les percussions justes et précises de Iván Fernández– à son gré, flamencoAvec fougue, spontanéité et pureté, Gabriel laissa échapper le chant qu'il portait en lui, au son des bulerías, errant à son gré parmi les mélodies, sans y trouver le moindre mystère. cante qui ne tiennent pas sur le bâton de leur gorge.
Mais le moment de plus grande intensité survient lorsque, sur le proscenium des araignées José demeure seul et tempère fermement, canoniquement et orthodoxement, courbant le palais de ceux qui savent distinguer les subtilités de la soleá. canteEt puis la danse. Sans autre instrument que les battements de son cœur et quelques tapotements sur sa poitrine, il a arraché des clignements d'yeux et des soupirs au public. Les « oles » sont venus d'eux-mêmes, arrachés par la force brute d'un danseur à la technique parfaite et à la profondeur émotionnelle transparente, qui n'était rien de moins qu'une ouverture totale de son cœur pour nous permettre de sonder l'essence même d'un génie. Puis l'ensemble s'est joint à lui avec ses voix retentissantes et ils sont arrivés au… Ballade du comte enfant pour dire au revoir à José, qui retourne seul à son banc, au musée des sensations obscures, pour examiner en lui-même, à travers les peintures de l'âme, la tranquillité d'une bulería douce-amère, avec Un peu de fatigue, mais pas trop..
Après les ovations interminables, un petit quelque chose pour clore la fête, puisqu'on est à Jerez après tout. Ensuite, je vais mettre le feu à la salle ! La Porte, le cadre décontracté et un peu canaille où nous avons fini par flamencoC'est pour fêter ça et chercher de la salive pour les plaies avec plus canteMusique et danse, accompagnées des vins de Jerez et de la bonne compagnie des supporters inconditionnels. Merci. Antoniopour supporter ces gens flamencos!
José Maya a créé un spectacle grandiose. Il a dansé comme lui seul sait le faire, se donnant corps et âme sur les plateformes en bois, affinant les figures par des réinterprétations hétérogènes, modernes et traditionnelles, intégrant à son répertoire des pas de danse classique, contemporaine et d'avant-garde. Mais sans jamais s'éloigner de l'essence même de sa danse. Toujours gitan. Et il a donné son nom à sa danse. Couleur sans nomParce que sa danse est irrémédiablement sombre.
Fiche artistique
Couleur sans nompar José Maya
XXX Festival de Jerez
Théâtre Villamarta, Jerez de la Frontera (Cadix)
6 Mars 2026
Danse : José Maya
CanteDelia Membrive, José del Calli et Gabriel de la Tomasa
Guitare : Marcos de Silvia
Percussions : Iván Fernández
Violoncelle : Batio Hangonyi
