Tout établissement ou espace dédié à l'enseignement de la danse, qui forme l'individu et favorise donc son développement personnel, est appelé une académie, une institution régie par les règles qui garantissent la qualité de l'enseignement.
Jusqu'ici tout va bien. Le désaccord porte sur le modèle pédagogique, comme je l'ai constaté lors de la séance d'hier à… Académie de Juan Tejero, un centre d'enseignement qui, depuis qu'il a implanté l'essence de Jerez à Séville il y a 16 ans, enrichit l'expérience pratique de la danse bulería, mais à travers le canteC’est ce qui permet d’explorer le mouvement et de comprendre des concepts qui relèvent moins du physique que du temps musical.
Et pour établir la vérité de ce que j'affirme, le cantes en direct de Juan de la María, Miguel Lavi, Sebastian del Puerto, Sandra Rincón, Kina Méndez y Rosario Heredia, en plus de la guitare de Juan Manuel Moneo, tous au service de la danse de Juan Tejero, Irène Carrasco et les nombreux disciples qui transmettent leurs émotions en se connectant au cante.
Pour remettre les choses dans leur contexte, il faudrait revenir au Ordre royal du 28 décembre 1799Cette loi accordait un traitement privilégié à la « danse nationale » et mena à la création, en 1807, d'une académie officielle de danse théâtrale pour la promotion de la danse espagnole. Les bases étant posées, c'est l'homme d'Antequera qui allait… Monsieur Miguel Barrera qui ouvrit la première académie de danse en 1845, rue Jimios à Séville – de là elle s'étendit à la rue Tarifa – des locaux qui se développèrent avec succès dans toute la ville afin de proposer des soirées principalement aux touristes de l'époque.
Dans ces académies, comme les deux l'ont confirmé Alejandro Casona como ArgileEn 1846 et 1847, les « ole », « vito » et « fandangos » des danseurs de boléro (Baile de Palillos) coïncidèrent avec ceux des danseurs gitans de Triana (Bailes de Candil), ainsi les deux écoles d'origine andalouse (Escuela Bolera et Flamenco) coexisteront et s'influenceront mutuellement au cours du XIXe siècle.
Ils engagèrent ensuite des chanteurs de flamenco professionnels dans le style gitan, un fait qui marque le changement dans les Académies : d’une approche didactique à une approche artistique, elles deviennent des salles de danse où de nouvelles formes s’imposeraient progressivement et qui, jusqu’en 1860, n’apparaissaient pas comme définies. flamenco au sens strict.
Parmi ces établissements à Séville, nous mettons en avant le Hall Est, du Monsieur Miguel Barrera, et le La salle de jeux, du Monsieur Manuel Barreraqui n'étaient ni cousins ni frères, en plus du Salle de l'Aube, du La sonnerie de la cloche, avec des répétitions ouvertes au public au cours desquelles seraient présentées toutes sortes de danses, tant nationales qu'andalouses.
Les propositions comprenaient Seguidillas, Boleros, Manchegas, Boleras de Jaleo, Jaleo de Jerez, Jaleo de Sevilla, La Malagueña y el Torero, Boleras robadas, Jota aragonesa, Ole de la Curra, Soleá de Arcas, Polo del contrabandista, los Panaderos de Cádiz, Bailes por Alegre, Soledades, El Garrotín, Tango Americano, Madrileña, Ole de la Esmeralda, Gallegada, Baile inglés, La Sal de Andalucía, Fandango et El Vito.
Juan Tejero n'enseigne pas seulement les bienfaits du développement intégral du danseur de flamenco, il instruit aussi en transmettant son savoir, tout en prenant les rênes de la bulería pour s'assurer que l'aspect fondamental ne soit pas oublié : danser au rythme de la danse. cante»
Il va de soi que la bulería n'apparaît pas, étant donné que cette époque de l'Escuela Bolera, Danse Stylisée, Flamenco Estilizado y Bailes Populares a été écrit entre 1840 et 1930. Il a donc fallu attendre décembre 1909 pour qu'il l'enregistre sous ce nom. La fille aux peignes, un album sorti en avril 1910, et un terme qu'elle a elle-même introduit dans la presse à partir de novembre 1911, où elle a défini la bulería comme son style, ce qui signifie qu'elle était la première à l'enregistrer, et non qu'elle l'avait créée.
Maintenant bien: Depuis quand danse-t-on la bulería ? On ne peut pas affirmer que la danse remonte à l'époque romaine. Certes, on dansait lors de fêtes privées, dans les cours et les jardins de quartier. Mais quand s'est-elle développée publiquement ? Il est logique de penser que la danse a émergé en même temps que… canteJ'avance cette affirmation car la vidéothèque ne contient aucune ressource permettant de prouver le contraire ; nous sommes donc contraints de nous tourner vers les archives de la presse. Celles-ci, à leur tour, nous obligent à réexaminer le cas de La Niña de los Peines.
Nous lisons dans Le libéral De Séville, à ce propos, deux nouvelles d'un grand intérêt. La première, datée du début du printemps 1911, où, après avoir annoncé sa prestation et celle de Don Antonio Chacon Dans la Salle Impériale, on peut lire : « Demain, adieu à ces deux derniers artistes. La Niña de los Peines, en cadeau au public, dansera. » Et le second message, plus explicite, est également paru dans Le libéral En juillet 1917, on pouvait lire : « Aujourd'hui, adieu à la remarquable et applaudie chanteuse Niña de los Peines, qui, en cadeau au public, dansera pour la première fois des Bulerías gitanes. »
D'autres données nous permettent de confirmer qu'une fois installée, cante C’est à partir des années 1920 que la bulería acquit un statut artistique en tant que danse grâce à des virtuoses tels que… Frasquillo o Les Coquineras...jusqu'aux contributions de Cadix, Jerez ou Utrera, en plus de Carmen amaya, ce qui, vers 1940, lui conféra une maîtrise terrifiante du rythme et de la syncope.
Plus tard, en 1997, le Fête de Jerez, axé sur la danse espagnole et le flamencomais avec des activités complémentaires pour renforcer la formation, laissant la bulería à la merci de Angelita GómezEt la question à un million de dollars se pose : qu'enseignait le professeur il y a 29 ans ? Écoutez bien ! : comment danser sur le cante.
Mon admirable Angelita corrigeait les élèves de Compagnie de danse andalouse l'appel, et il ne permettrait à personne de piétiner le canteSavez-vous pourquoi ? Parce que nous devions écouter le cante Il n'y avait aucune urgence, et il fallait respecter cela car la danse est expression, art, créativité, passion, mouvement et liberté. Mais elle exige aussi discipline, persévérance et effort. Et pour cela, il faut des codes, des règles claires, sans oublier que chaque danseur est tenu de les suivre. Quant au public, nous ne sommes même pas tenus de les lire, mais nous avons le devoir d'exiger de l'authenticité et non une imposture.
Juan Tejero met cet ensemble de principes en pratique. Installé au marché Arenal de Séville depuis 2010, il me fait l'honneur de me nommer parrain de son académie. dans la mesure où elle persiste non seulement à faciliter l'apprentissage, mais aussi à inculquer à ses élèves les moyens d'atteindre des objectifs précis.
C’est pourquoi Juan Tejero n’enseigne pas seulement les bienfaits du développement intégral du danseur, mais instruit aussi en transmettant son savoir, tout en prenant les rênes de la bulería afin que l’essentiel ne soit pas oublié : danser au rythme de la musique. canteEt le lecteur se demandera : pourquoi ? Et la réponse interroge d'elle-même : danseriez-vous des Sévillanes sans danser pour le canteNon, n'est-ce pas ? Eh bien, il faut faire exactement la même chose dans le flamenco.
