Nuit éternelle de mes yeux / lumière cachée dans les ombres / Je vis dans les ténèbres / avec pour seule lumière ma vie / lumière et vie sont mon chant / J'ai ressenti comme des larmesLa milonga envoûtante de La fille de Puebla résume le drame de Dolores Jiménez Alcántara (La Puebla de Cazalla, Séville, 1908 – Málaga, 1999), plus connue sous le nom de La Niña de la Puebla, figure exceptionnelle du flamenco du XXe siècle non seulement en raison de sa cécité, mais aussi grâce à sa carrière unique et à sa capacité à être en avance sur son temps grâce à une personnalité hors du commun.
Près de trente ans après sa mort, et largement oubliée par certains fans, la cinéaste de Huelva Remedios Malvarez elle voulait la disculper dans le documentaire Souviens-toi de moi, dont la première aura lieu le 12 mars dans le Musée Picasso, dans le cadre de Festival de MalagaÉtroitement lié à flamenco, comme en témoigne une filmographie qui comprend des titres tels que Menese, Pico Reja o FandangoMalvárez a utilisé pour son projet le précieux matériel de quelques cassettes audio dans lesquelles La Niña de la Puebla conversait avec sa petite-fille, l'actrice Adelfa Calvo, alors que la chanteuse avait 82 ans, était lucide et avait une bonne mémoire.
Au cours de ces conversations familiales, Dolores évoquait une fois de plus comment elle avait perdu la vue trois jours après sa naissance à cause d'une erreur médicale – des gouttes ophtalmiques mal préparées – ainsi que les principales étapes de sa vie, depuis sa découverte de la vue. cante de Pépé Marchena, son grand modèle, jusqu'à son mariage avec un autre chanteur de flamenco renommé, Luquitas de MarchenaContre la volonté d'un père excessivement strict, elle révèle tout cela, tandis que des images d'archives la montrent en train d'effectuer ses tâches ménagères, de lire en braille ou de partager des moments intimes avec ses petites-filles.
«Étroitement lié à flamencoComme en témoigne une filmographie qui comprend des titres tels que Menese, Pico Reja ou Fandango, Remedios Malvárez a utilisé pour son projet le précieux matériel de quelques cassettes audio dans lesquelles La Niña de la Puebla conversait avec sa petite-fille, l'actrice Adelfa Calvo, alors que la chanteuse avait 82 ans, était lucide et avait une bonne mémoire.
Il convient de mentionner tout particulièrement sa version de Les sonneurs de cloches, plus léger que celui de Manuel Torreet qui devint un véritable hymne républicain. Après la guerre civile, et grâce à son immense popularité, La Niña de la Puebla put continuer à se produire, contrainte à l'exil intérieur de l'après-guerre, même si la peur ne la quittait jamais. « Je risquais d'être abattue », confia-t-elle à sa petite-fille. « On a tué des gens pour moins que ça. »
Rien de tout cela n'a empêché cela Les sonneurs de cloches C'était la chanson la plus populaire dans l'Espagne morne de 1952. Mais le répertoire de La Niña de la Puebla est bien plus vaste, englobant le chant et le flamencoavec des enregistrements allant des Sevillanas, Granaínas, Malagueñas, Fandangos ou Tarantas aux Seguiriyas et Soleás, entre autres palosEt on peut en dire autant des musiciens avec lesquels il a partagé la scène : de son idole Marchena à Vallejo, Valderrama, Pepe Pinto, Rafael Farina o Le Carbonerillo Manolo Sanlúcar, Paco de Lucía, José Menese o Camarón.
Et bien qu'il y ait encore ceux qui lui refusent même la reconnaissance la plus élémentaire, l'héritage de La Niña de la Puebla s'est enraciné dans les nouvelles générations. Souviens-toi de moi Ils apparaissent, par exemple, la jeune chanteuse de flamenco Sandra Carrasco avec la guitare David d'Arahal se souvenir de l'enseignant, ou d'une innovation Maria Pelae une version contemporaine. Parmi les autres moments importants du film, on peut citer le souvenir de sa fille Adelfa Soto, chanteuse de copla à succès, et la visite à peña du quartier maritime de Pedragalejo à Malaga, aujourd'hui malheureusement fermé, où est conservé le souvenir du grand artiste.
La Niña de la Puebla s'est éteinte en 1999, peu avant de recevoir la Médaille du Mérite des Beaux-Arts. Elle était un exemple de résilience, de professionnalisme et de présence scénique, ainsi que d'une sensibilité rare qui mérite une place d'honneur dans la mémoire des passionnés de flamenco. Lorsque ses petites-filles lui demandaient si, grâce aux progrès de la science, elle souhaitait recouvrer la vue, elle répondait toujours qu'elle préférait rester telle qu'elle était : « J'aime le monde non pas tel qu'il est, mais tel que je l'imagine. »
