La mort de Le chevrier, qui s'est produit à sept heures du matin dans le Hôpital San Juan de Dios La région d'Aljarafe nous invite à la réflexion. flamencoSource de notre mémoire musicale, elle est un produit de son temps, de ses protagonistes et des bouleversements sociaux de cette époque, ce qui explique sa fraîcheur et son originalité constantes. Mais, bien qu'exposée aux aléas de son temps, cette emblème de l'identité andalouse se renouvelle grâce à des traditions qui instaurent une nouvelle hiérarchisation des valeurs.
De cette systématisation découle l'idéologie d'El Cabrero, qui, Avec sa disparition à l'âge de 81 ans, il nous lègue une valeur d'authenticité qui crée et témoigne de sa propre poétique, fondée sur lui-même et son environnement.et que, depuis les années soixante-dix, il a affirmé un goût pour le style grâce auquel il a non seulement galvanisé ses disciples, mais a également conservé – jusqu’à sa retraite début 2020 – la vertu de ne jamais passer inaperçu.
Nous avons appris à très bien connaître l'homme et la chanteuse de flamenco, une dualité qu'El Cabrero ne peut ignorer, car outre le fait d'être un anthologiste du très jondoC'était un personnage, non pas parce qu'une histoire a été créée autour de lui, mais parce que ce n'est pas courant dans l'histoire de flamenco rencontrer quotidiennement des êtres comme celui d'Aznalcóllar.
Au moment où j'écris ces lignes, j'imagine qu'il sera déjà en cours de transfert à Théâtre municipal d'AznalcóllarL'ouvrage affichera en caractères gras, sur son frontispice, le concept de liberté artistique, que l'on peut comprendre comme la capacité d'agir selon sa propre volonté, sans contrainte extérieure. Mais dans le cas présent, il faut l'envisager comme le droit fondamental de chaque individu de prendre des décisions autonomes et de vivre selon ses propres valeurs et aspirations.
Cela justifie la vie et l'œuvre de mon ami José, un parcours qu'il a si bien retracé. Ma patrie est la liberté, l'extraordinaire documentaire essayistique de Joaquin MimbreroUne œuvre audiovisuelle qui, en un peu plus d'une heure, offre différentes visions d'un même personnage, sans toutefois se soumettre à d'autres limites que celles de chaque interlocuteur, qui, de manière argumentative, esquisse la figure qui, par sa prééminence et son autorité, nous permet de donner corps à notre Cabrero.
Ce serait un point de repère pour la mémoire, tout comme, évidemment, sa discographie, un véritable appel à la prise de conscience. Car ce principe n'apparaît pas de nulle part, généré spontanément comme un accident de l'existence et de la vie humaine, mais l'homme doit le développer à travers sa vie et ses décisions. C'est pourquoi La vie d'El Cabrero est une invitation à agir en conséquence envers quelqu'un qui a fait de la liberté un mode de vie..
Je fais donc référence à un chanteur de flamenco qui, même après son absence de la scène, n'est jamais passé inaperçu. L'explication, je crois, réside dans le fait qu'El Cabrero, profondément influencé par le cante À la lumière de la méthode empirique, et trouvant la solidité de son savoir dans l'expérience vécue, il ne se contenta pas de fournir des garanties de vérité fondées sur son expérience, mais s'attacha également à mesurer la vérité de ceux qui mettaient en musique le souffle doux-amer de l'Andalousie, raison pour laquelle il utilisa el cante sous forme de récit à la première personne, afin de mettre en lumière un plaidoyer pour la liberté de pensée et de soutenir le prestige et l'honneur de l'art. flamenco.
Rappelez-vous, par exemple, ces années où El Cabrero côtoyait déjà les grands noms de son temps, et où une campagne cruelle fut lancée contre lui. Je l'ai dit à plusieurs reprises. Ils voulaient l'éliminer, le faire disparaître de la vie et de la société. canteCertains, à cause de la lutte qu'il menait contre ceux qui s'étaient emparés des trottoirs ou des droits de passage, et d'autres, parce qu'ils ne pouvaient tolérer la liberté d'expression dans un système démocratique, au point que, juste pour le provoquer – excusez mon langage – ils sont allés jusqu'à dire toutes sortes de choses : qu'il n'avait pas de chèvres, qu'il possédait une oliveraie, etc., et même qu'il était millionnaire…
« Aujourd’hui, nous disons adieu à un homme romantique et bucolique. Une voix forgée d’un profond humanisme, né d’un désir ardent de saisir l’essence de l’art. Pour y parvenir, il a dû surmonter des obstacles qui demeurent insurmontables pour d’autres, et faire une musique profonde de ces chagrins universels qui, historiquement, justifient nos larmes. »
Mensonges sur mensonges pour ternir l'image de quelqu'un qui, à plusieurs reprises – j'en ai été témoin moi-même – a fait preuve de solidarité envers ses collègues, ou qui a reversé à plusieurs reprises l'intégralité de ses honoraires aux festivals qu'il organisait. Institution pour les artistes âgés Flamencos (ITEAF).
Il nous a donc dit au revoir. Un homme exceptionnel, fils et petit-fils de bergers, qui a consacré toute sa vie à son troupeau, ne le quittant que pour participer à des festivals, partir en tournée ou enregistrer des albums.Malgré les accusations selon lesquelles il était asocial — une infamie proférée par ceux qui ne l'avaient jamais vu accueillir des gens ordinaires dans les vestiaires, ne confondant jamais sociabilité et possessivité, car José n'était qu'un ami des humbles, un frère pour ceux qui souffrent et un allié des honnêtes —, certaines personnes ne pouvaient tout simplement pas l'accepter.
Mais après avoir évoqué un sujet aussi répugnant, n'oublions pas que dans les années 1980, El Cabrero a suscité le plus d'attention aux côtés de personnalités telles que… La Paquera, Fernanda et Bernarda, Fosforito, El Lebrijano ou Camarón de la IslaEt avec eux, il a toujours conservé une profonde légitimité, tout en mettant bien sûr la musique au service de la terre, du travail, de la liberté, de l'amour et de la rébellion, depuis la vérité la plus absolue jusqu'à l'insurrection.
Son père – je me souviens quand il me l’a dit – était de Nerva ; sa mère de Tolède, et il voulait être artiste, alors il s’est fait remarquer à Sanlúcar, est allé à Madrid et a dû rentrer avec si peu d’argent que le train ne pouvait le déposer qu’à Cordoue.
Parti de la capitale du califat, mais désormais accompagné par la police, il se rendit à Séville et, comme son orgueil d'homme ne lui permettait pas de rentrer chez lui en ayant échoué, il s'arrêta aux alentours du champ de Sevilla FCoù il dormait la nuit, jusqu'à ce qu'il voie un panneau, « La Cuadra », de Paco Lireet c'est là qu'il rencontra Salvador Távora ya Alfonso Jiménez Romero, qui l'engagea pour ses débuts le 15 février 1972 en tant que membre du groupe La Cuadra, de Séville, avec lequel il partit en tournée – interprétant l'œuvre Quejio– ce qui l’a amené à travers Madrid, la France, l’Italie et Genève, où il a rencontré Elena BermudezIl tomba amoureux d'elle et resta là, ce qui lui permit de donner son premier concert solo en mars 1973 au Théâtre de l'Atelier de Genève.
Dès lors, il entreprit de montrer au monde qu'il était un homme de la campagne et un ami de la nation. canteIl était bien plus qu'un simple chanteur de flamenco. Signé chez Belter, son œuvre a semé une graine qu'il a fait germer et développer à une profondeur insoupçonnée, portant des fruits qui sont devenus une source d'inspiration et une dénonciation de la réalité andalouse.
Aujourd'hui, nous disons donc adieu à un homme romantique et bucolique, qui méprisait la vulgarité de certaines figures culturelles. Une voix forgée d'un profond humanisme, né d'un désir ardent de saisir l'essence de l'art. Pour y parvenir, il lui a fallu surmonter des obstacles qui demeurent insurmontables pour d'autres, et faire une musique profonde de ces souffrances universelles qui, historiquement, justifient nos larmes.
Ce sont peut-être là les qualités les plus remarquables qui ont suscité l'admiration de ses innombrables disciples, qui ont vu en lui le chanteur de flamenco profond, unissant sa soif de justice à l'espoir radieux d'un jour œuvrer pour le bien de la Terre. El Cabrero sera donc, pour ses fidèles, bien plus qu'une consolation, même s'il ne sera jamais un remède à leurs maux. Il sera, il est, la liberté. Et c'est une raison de plus de croire en lui. ♦
Je pense que, comme pour tant d'autres, mon processus pour devenir fan de cante jondo Cela m'est parvenu par son intermédiaire, et non l'inverse.
Je l'ai perçu comme le symbole d'un artiste rebelle face aux injustices, et j'ai été agréablement surpris, tant par son talent et son combat que par le mystère et la puissance de notre musique andalouse.
C’est ainsi qu’il a commencé à m’émerveiller, et j’ai suivi sa carrière. Il est toujours resté lui-même, sans peur ni prétention, et il a toujours su toucher le cœur de son public et du public en général.
De plus, j'ai eu la chance de le rencontrer en personne (son guitariste de longue date, Paco del Gastor) lors de l'hommage qui lui a été rendu il y a des années au festival Paradas, toujours d'un très haut niveau, également présenté par M. Manuel Martín Martín, qui a élargi ma vision de ce phénomène de notre pays.
Le chevrier chanta :
Le lait que j'ai tété
L'air ne l'a pas pollué
le lait que j'ai tété
Il m'est parvenu directement.
du sein de ma mère
Voilà pourquoi je suis comme je suis.
DEP
Un portrait magnifique et complet qui saisit toutes les facettes de José Domínguez, « El Cabrero ». Merci !