Vous souvenez-vous de l'époque où l'on parlait tant de « fusion » ? Il y a seulement 25 ou 30 ans, on qualifiait de « fusion » toute musique proche du flamenco, soit parce qu'elle intégrait des instruments et des percussions jusque-là étrangers à cette forme d'art. jondo, ou parce que certains artistes n'étaient pas espagnols, ce qui impliquait que, pour les personnes d'un certain âge, ils n'étaient pas légitimes – ce concept de « pureté » aujourd'hui moqué. Pureté est un terme qui provoque aujourd'hui des regards las. L'accouchement a été difficile, mais le concept de prétendue fusion est subrepticement ignoré.
Paco nous a quitté trop tôt, mais il a pu laisser les clés pour ouvrir le coffre du flamenco sans appellations, ni flamenco ni pop, ni fusion, ni latin, ni rien du tout. Aujourd'hui, dans tous les cercles, on parle de flamenco sans plus tarder, et si vous préférez Fille Pastori Quoi Pastora Pavón, personne n'est ému. Les fans matures avaient cru qu'après un certain temps, quelques années peut-être, tout reviendrait à la pureté désormais méprisée, et que les hommes à bérets se disputeraient à nouveau dans le peñas d'Andalousie, avec le bruit de fond des pièces de dominos sur les tables, s'il chantait mieux Antonio Mairéna o Pépé Marchena.
Mais il n'en a pas été ainsi. La grande roue du temps nous propulse fermement et directement vers un environnement de sons et de mouvements nouveaux qui deviennent rapidement monnaie courante. Aujourd'hui, par exemple, il nous semble normal qu'un récital de guitare comprenne six ou sept musiciens, le célèbre format sextuor popularisé par Paco. Plus qu'une fusion, il s'agit d'une greffe au noyau du flamenco, à la fois à la guitare et dans cante et danse. S'il existe aujourd'hui des accords que l'on peut qualifier de contemporains, certains guitaristes vont plus loin, accompagnant cante avec des harmonies auparavant absentes, et l'on commence à douter du système rigide précédent… et pas parce qu'il sonne mal ! Ces curiosités fonctionnent étonnamment bien avec cante Les modales sont des dissonances qui accompagnent le cante Apprendre à l'oreille à assimiler de nouveaux paysages musicaux. Je pense notamment aux guitaristes. Paco Jarana o Juan Antonio Suárez Canito, qui maîtrisent la pratique de la dissonance avec bon goût et sensibilité.
« Sommes-nous, moi et les autres, si déconnectés que nous ne sommes pas capables de détecter le flamenco sur une guitare jazz accompagnée de flûte, de violons et de carillons éoliens ? Ressentez-vous la même intensité en écoutant Fernanda, Luis el Zambo ou Chocolate ? flamenco « C'est vivant, le fil n'a pas été perdu. Il est juste un peu effiloché. »
Je me souviens de l'époque où je ne pouvais pas distinguer une forme d'une flamenco En d'autres termes, cela vous marquait comme un débutant. Maintenant, cela signifie que vous êtes un vétéran, car les harmonies inédites camouflent l'identité de la musique. Cela pose un dilemme pour les Espagnols ordinaires. D'un côté, ils ont lutté pendant des décennies pour se débarrasser de l'image stéréotypée du « musicien ».flamenco et les taureaux » de leur culture. D'un autre côté, comme le flamenco Il a connu une popularité nouvelle, a été au centre de l'attention, et chacun était prêt à apprécier son image fantasmée d'une Espagne qui n'avait jamais vraiment existé. C'est alors que nous avons commencé à voir flamenco dans les publicités pour les voitures de luxe et les parfums, et les Espagnols au-delà de l'Andalousie envoyaient leurs filles à l'école de danse pour apprendre les sévillanes (qui pour la plupart des non-Andalous sont les mêmes que les flamenco).
El flamenco n'était pas si sensible aux changements générationnels, et les artistes ne vieillissaient pas avec le temps, ils s'amélioraient simplement. Les fans plus âgés d'aujourd'hui admirent toujours Ricardo, Sabicas et d'autres qui étaient en fin de carrière à nos débuts. Nombre de jeunes interprètes suivent une ligne classique, mais leurs enregistrements peuvent intégrer des harmonies contemporaines dans leur accompagnement. C'est comme écouter Antonio Mairena accompagné par Kenny G.
À Utrera, la génération actuelle vénère Fernanda, Bernarda, Perrate et Gaspar, et il y a de l'intérêt pour le flamenco Traditionnel. Cependant, de jeunes interprètes m'ont confié que, lorsque les financements sont suffisants pour une œuvre, on fait appel aux artistes les plus contemporains, mais que lorsque les ressources sont limitées, voire inexistantes, on fait appel à des artistes traditionnels, ce qui témoigne d'un manque de loyauté envers un genre capable de nous émouvoir.
Les changements dans la danse sont encore plus surprenants. Même si nous aimons la danse, flamenco, était en grande partie une invention créée pour attirer les clients dans les cafés-chanteurs et les théâtres, en Espagne et ailleurs. Je pense que la plupart d'entre nous acceptent flamenco dérivé pour ce qu'il est : de la musique pop avec des éléments de flamenco, parfois bien réalisé. Sommes-nous, moi et les autres, si déconnectés que nous soyons incapables de détecter flamenco sur une guitare jazz accompagnée de flûte, de violons et de carillons éoliens ? Excusez l'ironie, mais la question est pertinente. Ressentez-vous la même intensité en écoutant Fernanda, Luis el Zambo ou Chocolate ? flamenco C'est vivant, le fil n'a pas été perdu. Il est juste un peu effiloché.
