La Biennale de Flamenco de Séville se reconvertit en Théâtre Alameda dans l'un de ses épicentres les plus dynamiques, avec un programme de neuf spectacles qui, parmi les canteLa musique, la danse et l'ambiance invitent le public à un voyage sensoriel et émotionnel, faisant de cet espace un point de rencontre entre artistes et fans. La nuit se déploie comme un périple progressif, de la jeunesse à la célébration la plus authentique, en passant par les souvenirs. Des artistes tels que… Angeles Toledano, José del Tomate, Joselito Acedo, Pastora Galván, Capullo de Jerez, Juan et Bernardo Parrilla et Carrete de Málaga, Ils figureront parmi tant d'autres à l'affiche de ces soirées qui font partie d'un tout possédant sa propre identité.
Selon les mots du Angie Moreno, déléguée au tourisme et à la culture du conseil municipal de Séville« Le théâtre Alameda vibre à nouveau comme l'un des espaces les plus dynamiques de la Biennale, un lieu où… » flamenco Elle se présente sous des angles très divers : l’énergie de la jeunesse, la mémoire qui nous anime et cette célébration libre et authentique qui fait partie intégrante de notre identité. Ce programme témoigne de l’engagement de la ville envers un art en perpétuelle évolution, qui dialogue avec les nouvelles générations sans renier ses racines et qui fait de Séville un centre culturel de premier plan.
À son tour, le Directeur de la Biennale, Luis YbarraIl a décrit la programmation du théâtre comme « une bouffée d'air frais pour les soirées tardives, un lieu de rencontre entre le public et les artistes, grâce à son emplacement et à l'atmosphère qui s'en dégage ». Évoquant les spectacles proposés, il a ajouté : « Nous proposons aux spectateurs un parcours en trois phases. L'idée n'est pas qu'ils analysent ces trois sections, ni même qu'ils les différencient consciemment, mais plutôt qu'en assistant régulièrement aux représentations, ils aient le sentiment que quelque chose se passe. Que tout a un début et une fin. Un développement plus perceptif que narratif. »
En ce sens, expliqua-t-il, « le premier de ces blocs est la jeunesse éblouissante : canteSpectacles de danse et de guitare par trois jeunes artistes déjà reconnus : Ángeles Toledano pour une soirée unique, Macarena López pour ses débuts, et José del Tomate. Pour clore cette phase, nous assisterons à un gala mettant à l’honneur les lauréats du Circuit des jeunes talents andalous. FlamencoIl est dirigé par Arcángel afin que les débutants puissent acquérir de l'expérience auprès d'un professionnel.
La deuxième étape de ce voyage, poursuivit-il, « passe par la mémoire : Joselito Acedo maître de cérémonie d'une Triana qui disparaît et d'une autre qui arrive, aux côtés de Rafael Riqueni, José Acedo Sr., Pastora Galván, Manolo Marín, José Lérida, Ismael de la Rosa 'El Bola'… À sa suite, Ezequiel Benítez avec les essences de Jerez, Pastora Galván en première avec les percussions pour commémorer le rock qui a fait son entrée dans la péninsule dans les années 70, fruit de sa conception raciale de la danse, et enfin, Manuel Cuevas et Miguel de Tena interprétant un répertoire exclusivement composé d'œuvres de Manuel Vallejo pour le centenaire de sa Clé d'or.
Et, pour conclure, « la fin du voyage est tournée vers la nature sauvage, l'esprit authentique du festival, l'insouciance. Après plusieurs semaines de la Biennale, nous profiterons de Capullo de Jerez aux côtés de José de los Camarones à Les flamencoIls ne vont pas chez le coiffeur« Sans oublier la cérémonie de musique instrumentale donnée par la famille Parrilla, avec Diego Carrasco et le grand Carrete de Málaga. Plus d'un siècle plus tard, l'Alameda reste un lieu de rencontres », a-t-il conclu.
Le premier à monter sur scène au théâtre Alameda sera Ángeles Tolède, dont la première aura lieu sur ses scènes le 12 septembre Le même sang du corpsL'artiste originaire de Jaén s'est imposée comme l'une des voix les plus singulières de la scène actuelle grâce à un cante Partant de ses racines les plus orthodoxes, elle s'ouvre à une sensibilité contemporaine et profondément personnelle. Avec un style qui allie profondeur traditionnelle, textes originaux et une vision novatrice de la féminité, Toledano propose un univers sonore où émotion, risque et vérité coexistent, annonçant un spectacle qui explorera cette identité artistique qui relie l'héritage de flamenco avec de nouvelles formes d'expression.
Dans cette première partie du voyage, celle consacrée à la jeunesse, il s'engage également avec sa danse Macarena Lopez Sa première aura lieu le 14 septembre. Avant tout le reste, L'artiste y pose un défi intime et théâtral : que se passe-t-il lorsque le corps cesse d'être le seul soutien ? De là, elle élabore une œuvre où voix, mouvement, silence et présence coexistent pour façonner un voyage entre le quotidien et le sacré, abordant avec ironie et tendresse des thèmes tels que l'identité, la spiritualité et la mémoire. Mêlant textes originaux, musique populaire et une forte intensité performative, Avant tout le reste Elle est présentée comme un acte d'affirmation et un rituel de libération dans lequel une femme prend la parole pour nommer ce qui est resté longtemps silencieux.
«Le Biennale de Flamenco de Séville Une fois de plus, le théâtre Alameda redevient l'un de ses épicentres les plus dynamiques grâce à une programmation de neuf spectacles qui, parmi lesquels… canteLa musique et la danse invitent le public à un voyage sensoriel et émotionnel. Un périple progressif qui, de la jeunesse à la célébration la plus authentique, traverse les souvenirs.
Il suit José del Tomato, présentant son Sonanta 3.0 16 septembre ; une proposition qui puise dans la tradition pour explorer des territoires sonores contemporains. L'artiste, qui appartient à une lignée fondamentale de flamenco (Fils de Tomatito et neveu du légendaire Niño Miguel), il a hérité de sa relation avec la guitare comme d'un langage. Sonanta 3.0Il entreprend un processus de déconstruction de son propre héritage : revisiter son patrimoine hérité pour le questionner et le reconstruire d'un point de vue personnel, dans un dialogue constant entre mémoire et expérimentation. Le concert commence à partir de l'essence même de flamenco pour explorer progressivement de nouvelles textures et atmosphères, en intégrant des effets et des résonances qui élargissent l'horizon expressif de la guitare, dans un voyage de transformation où la racine et la recherche d'un son unique coexistent naturellement.
Et cette première partie du voyage se conclut par... Gala du Cercle de la jeunesse andalouse Flamencos, en collaboration avec l'Institut andalou de la jeunesse, le 20 septembre. Créé dans le but de promouvoir, d'encourager et de mettre en lumière les initiatives artistiques liées à flamenco des jeunes résidant en Andalousie âgés de 14 à 25 ans, et dirigé par l'Institut andalou de FlamencoLe circuit sélectionnera quatre propositions artistiques dans les catégories danse lors de sa deuxième édition. cante, guitare et autres instruments. Ce gala mettra en lumière le travail des quatre artistes sélectionnés.
Le théâtre Alameda lancera ce voyage à travers les souvenirs le 22 septembre avec une soirée unique qui offrira Joselito Acedo et leur Patio, une proposition qui évoque les anciennes cours intérieures des immeubles de Triana comme espaces de coexistence, de création et de transmission flamencoAccompagné par des artistes de différentes générations comme Manolo Marín, Pastora Galván, Rafael Riqueni et José Acedo Sr., le guitariste de Triana, proposent un voyage intime au cœur de ce microcosme où le langage commun est flamenco« Patio » est un dialogue entre les générations et l’esthétique, où la mémoire du quartier s’entremêle à une perspective contemporaine, optant pour une mise en scène essentialiste où le détail, le silence et une « diction » précise construisent une identité sonore qui relie passé et présent.
Dans cette partie du voyage, nous trouvons également Ezequiel Benitez, qui présentera Ce que personne ne voit Le 24 septembre, le chanteur de flamenco originaire de Jerez présentera son septième album, dans lequel il explore des émotions cachées et tout ce qui reste dans l'ombre, mais qui donne du sens à sa musique. canteConçue comme un hommage aux silences et aux vérités indicibles, l'exposition retrace un parcours intime où chaque thème fait office de miroir de l'âme, où flamenco Elle devient un véhicule pour exprimer la lutte invisible, le sacrifice et l'amour profond qui soutiennent la création artistique. Avec un discours enraciné dans la pureté et imprégné de sa propre expérience de vie, Benítez invite le public à l'accompagner dans ce voyage vers l'essentiel, où l'invisible prend forme à travers la lamentation et l'émotion, révélant la dimension la plus honnête et la plus profonde de son être. cante.
Et voilà qui conclut cette promenade dans le passé. Pastora Galvan avec la première mondiale de Tribussh ! 26 septembre. Héritière d'une des dynasties les plus influentes de la danse sévillane – fille de José Galván et sœur d'Israel Galván –, l'artiste a développé un langage qui lui est propre et qui, puisant ses racines dans la danse traditionnelle féminine, se distingue par sa puissance expressive, son rythme vibrant et une présence scénique incomparable. Avec ce style si particulier, Pastora Galván est une figure clé de la transmission et du renouveau de la danse ; cette nouvelle création propose donc une démarche où tradition et recherche dialoguent depuis une maturité artistique, tout en préservant l'intensité et le caractère qui définissent sa manière d'habiter la scène.
La dernière partie, le côté authentique de la célébration, viendra de Manuel Cuevas et Miguel de Tena mettant en scène son Par Vallejo Le 28 septembre ; une soirée unique qui rend hommage à la figure de Manuel Vallejo dans le respect de la tradition et de la profondeur de cante classique. Les deux artistes, récompensés par la Lámpara Minera (la plus haute distinction du Festival de Cante (des Mines), représentent une manière de comprendre le flamenco enraciné dans le savoir et l'orthodoxie, forgé dans peñaet des compétitions. Forts de carrières marquées par la rigueur et la fidélité aux styles, Cuevas et de Tena explorent le répertoire du maître pour recréer son héritage dans une perspective contemporaine, au cours d'un dialogue qui souligne la pertinence et l'émotion intemporelles d'une œuvre majeure. cante qui continue de battre fortement aujourd'hui.
Et la prochaine nuit unique sera tout aussi folle. Capullo de Jerez et José de los Camarones Ils proposeront le spectacle « Le flamenco« Ils n’iront pas chez le coiffeur » le 30 septembre. Une déclaration de liberté où les cheveux longs deviennent un symbole de… cante Brut, direct et sans artifice. Deux figures uniques de cante Deux artistes de Jerez, forgés dans un âge d'or marqué par l'intensité de la nuit et de l'expérience de la vie, se rencontrent sur scène pour dialoguer à travers le risque, l'improvisation et l'authenticité. Au milieu d'appels et de réponses qui se déploient sur des martinets, des fandangos et des soleás, les deux artistes construisent un « feu croisé » chargé de tension, de complicité et d'instant présent, où la vérité de cante Il s'impose avec caractère et énergie.
La soirée du 1er octobre aura lieu au théâtre Alameda. Juan Parrilla et Bernardo Parrilla, avec Diego Carrasco et Carrete de Málaga, présentera 'Héritage' Une soirée unique, conçue comme une célébration et un hommage. Le spectacle, orchestré par Juan Parrilla, rend hommage aux racines familiales et artistiques qui ont façonné sa carrière, de sa ville natale de Jerez à ses liens avec de grandes figures du monde artistique. flamenco et la danse. À travers un répertoire qui capture cette mémoire, évoquant des figures telles que Moraíto Chico, Enrique de Melchor et Lola Flores, les frères Parrilla retracent un voyage émotionnel où la flûte et le violon deviennent les vecteurs d'une tradition vivante et en constante évolution. La participation de Diego Carrasco et Carrete de Málaga apportera leur rythme inimitable et leur personnalité captivante, enrichissant la performance de clôture d'une touche d'expérience et de modernité, célébrant ainsi, dans sa forme la plus pure, la transmission de l'art. flamenco. ♦
