Nous avons dit dans notre épisode précédent Revoir le passé, c'est considérer la graine qui a porté ses fruits dans le présent, celle qui nous permet d'assimiler les expériences vécues et celles qui, en réalité, nous définissent en tant que territoire. flamenco.
Construire notre identité personnelle nous ramène ainsi au renforcement des liens avec le passé et à la construction de notre identité personnelle, un ensemble d'attributs que nous attribuons le jeudi 2 juillet à Enrique el Gandinga, probablement la meilleure chanteuse de flamenco que la ville d'Écija ait jamais produite.
Ainsi surgit La nuit d'Enrique le GandingaL'événement, organisé pour commémorer le centenaire de sa naissance, comprenait des détails sur sa vie, comme le fait qu'il était le quatrième fils du mariage de José García Villasanta y Carmen Rodríguez Fernándezet qu'il a fait son apprentissage dans les trois tavernes tenues par son père, avant de devenir boucher, d'où le surnom de notre protagoniste.
Il fit ses débuts comme chanteur de saeta pendant la Semaine sainte, à l'âge de 11 ans, en 1937. Il s'était déjà fait un nom aux foires de Cordoue et de Lora del Río, jusqu'à ce que, encore adolescent, il se rende au Campo de Gibraltar, où il se mêla à Raphaël le Borgne, Antonio Sánchez, père de Paco et Pepe de Lucia, Pastora Pavón, Antonio Mairena et ses amis proches Les Gaditanos, Manuel Molina et Juan el Chiquetete.
De La Línea de la Concepción à Grenade. Dans les auberges du Camino del Sacromonte, il forge la suite de sa carrière, combinant les cante –soleares, tangos, seguiriyas, saetas ou fandangos– avec la danse bulerías, jusqu'à la fin de 1946, date à laquelle il visita Écija de plus en plus fréquemment, d'autant plus qu'il contracta une maladie infectieuse avec laquelle il allait dire adieu à ce monde le 1er juillet 1948, à cause de la tuberculose pulmonaire.
La section illustrative était réservée au guitariste local. Antonio Garcia, fils de Antonio de las Paloplus, qui a fait ses débuts comme interprète de concert, donnant vie à la vidalita et lui insufflant une véritable authenticité, accompagnant plus tard Le youpi, une chanteuse qui se présentait comme un mélange de sincérité absolue et émotionnelle à travers la farruca et s'échauffant calmement avec la malagueña et le fandango d'Albaicín, où elle reprenait des passages aussi schématiques que délicats.
La femme maure s'est également attaquée aux tientos-tangos avec la routine de cette époque, et a chanté sans hâte et bien concentré les seguiriyas, couronnant avec la bulería suivante une performance très remarquable que nous soulignerions pour le dialogue ferme avec Antonio García.
Sans perdre de vue l'aspect instrumental, la fermeture de la XLVIe Soirée Flamenco d'Ecija C'était le seul jour où un droit d'entrée symbolique était demandé au profit de la Croix-Rouge, et il était dédié Avec un nom de femme, en réparation de ce mauvais geste que le public avait fait envers le guitariste madrilène le 12 octobre 1926 Victoire de Miguel, qui a été huée alors qu'elle s'apprêtait à interpréter un morceau de concert dans le Théâtre du Gardien.
« Au final, la danse, selon l'esthétique sévillane, que prône Luisa Palicio, ajuste tous les éléments des alegrías, mais sans fioritures athlétiques, sans torsions inutiles ni jeux de jambes agressifs. »cante« Oui, toute la féminité et l'élégance, vêtue de blanc avec le châle, révélant une qualité suprême évidente. »
L'ouverture a été menée par Eles BellidoLa violoniste cordouane a été claire dès le départ : la technique est essentielle car elle constitue le fondement sur lequel repose l’artiste. Elle l’a démontré à travers la zambra et des pièces telles que… Orobroy, du Doranteset Donne-moi la liberté, du Le Lebrijano, escorté par Alba Espert, pour ensuite témoigner beaucoup d'amour à la farruca de Phosphore et en absorbant les valeurs que le Requiem, du Vicente ami, peut proposer l'instrument chordophone.
En revanche, la femme de Cadix Bague Encarna Il présentait un style de flamenco personnel, très approprié à sa région, mais aussi à l'époque actuelle, chantant des alegrías avec rigueur et se faisant entendre avec plaisir dans les malagueñas de Le Canari, La Trini et Juan Breva, soulignant également ses qualités expressives, tempérées et complètes.
Anillo apporte un vent de fraîcheur comparé aux méthodes conventionnelles, sans pour autant négliger sa diction dans les soleares de Cadix, ni la justesse de son apprentissage des bulerías de sa région. Il maîtrise avec brio les descentes de tierces, oscillant entre force et finesse, et fait preuve d'un goût interprétatif exceptionnel. Élégant, sérieux et équilibré, il maintient une parfaite harmonie sonore avec l'ensemble qu'il dirige. Pitucket.
Le deuxième groupe vocal était composé de Alicia Gil, une Sévillane au sommet de sa maturité, qui a fait ressortir sa douceur et son talent discursif dès qu'elle s'est présentée comme une berceuse, avec une singularité extraordinaire, et a complété avec caractère et compétence la chaleur des tientos-tangos, à tel point qu'elle a été vécue par le public avec une grande émotion.
Alicia, bien accompagnée par sa famille, a fait preuve tout au long de sa prestation d'une présence scénique remarquable, d'une maîtrise typologique et d'une grande expressivité, communiquant avec souplesse et maîtrisant les tierces à sa guise, comme elle l'a fait dans les soleares de Triana, ou lorsqu'elle a persisté à plaire aux spectateurs avec des bulerías empreintes de franchise et de sonorité, avec des nuances très régulières et une émission agréable.
Et pour conclure, la danse selon l'esthétique sévillane, qui est ce qu'elle prône Luisa Palicio, en ajustant tous les éléments des joies, mais sans fioritures athlétiques, sans détours inutiles ni jeux de jambes à la manière d'une machacanteOui, toute féminité et élégance, vêtue de blanc avec un châle, révélant une qualité suprême évidente.
Palicio lui-même proposa une soleá avec une bata de cola – voyons si nous comprenons ! – qui est la manière d'affirmer sa maîtrise, en passant en revue l'essence même de la danse sévillane et en offrant ces moments de préciosité scénique à la jouissance, moments qui, par leur force impressionnante, se sont gravés dans la mémoire comme l'une des œuvres de danse les plus profondes et les plus belles. flamenco.
Il n'était pas encore une heure du matin lorsque s'acheva la XLVIe Nuit Flamenco d'Ecijana, une édition qui a marqué une trajectoire exceptionnelle, projetant la pluralité la plus unifiée dans tous les paramètres concernant 2026, et reliant l'histoire à la variété, c'est-à-dire plaçant la mémoire dans des contextes d'identité locale afin que les souvenirs ne soient pas oubliés.
Fiche artistique
XLVI Soirée Flamenco Ecijana (IV)
La nuit d'Enrique le Gandinga
Palais des Marquis de Peñafleur, Écija (Séville)
2 de julio de 2026
Concert de guitare : Antonio García Hijo
Cante: La Yiya
Alto : Rosa Escobar
PalmasManuel Barba et Manuel Bellido
XLVI Soirée Flamenco Ecijana (et V)
Avec un nom de femme
Palais de Peñacoin fleuri Palais Valdehermoso, Écija
3 de julio de 2026
Cante:
Alicia Gil, avec Lito Espinosa (guitare) et Bebé et Carmela (palmas)
Encarna Anillo, avec Pituquete (guitare) et Jorge Bautista et Diego Montoya (palmas)
Concert instrumental : Eles Bellido (violon), avec Alba Espert (guitare)
Danse : Luisa Palicio, avec Joselito Pérez (guitare) et José Pechuguita et Juan de la María (cante y palmas)
