En l'entrée précédente Nous avons discuté de deux des huit enregistrements qui Carlos Martin Ballester a localisé le Hibou. Comme indiqué précédemment, ces enregistrements ont été réalisés en 1934 sur quatre disques en aluminium. Dans cette présentation, nous aborderons trois de ces enregistrements.
L'étiquette du deuxième disque indique « Caña con remate de soleares ». Voyons ce que nous trouvons.
Soleares
Que tu ne m'aimes pas,
Ne dis pas que tu ne m'aimes pas
que tu m'as mis dans un
que je puisse même renier mon Dieu,
compagnon de mon âme,
que je puisse même renier mon Dieu.
Je bois de l'eau contaminée.
Je pourrais le boire
du meilleur de Triana,
Je pourrais le boire
du meilleur de Triana.
Le soleil se lève jaune
exprimer les chagrins
que mon cœur a,
exprimer les chagrins
cela a mon cœur.
Avoir une mauvaise fin,
Si tu ne m'aimes pas, pourquoi es-tu jaloux ? (répéter).
Tout d'abord, notre chanteur interprète l'un des courts soleares de La SernetaLe distique est le numéro 222 des soléaires à trois vers du Collection de cantes flamenco de DémophileEl Mochuelo avait déjà enregistré ce type de soleá avec les paroles suivantes :
Je vous le jure sur la tombe de ma mère
que tu tombes comme une fille malade
Je vous donne le bouillon de ma chair.
C'est le même style que celui qu'ils ont enregistré, par exemple, Juan Bréva (Dans quel pétrin m'as-tu embarqué ?), Chacon (Elle l'a elle-même avoué) et, plus récemment, Fernanda de Utrera (Que voulez-vous de moi?).
S'ensuit un soleá d'origine triana – les paroles elles-mêmes trahissent cette origine – attribué à AnanasElle était beaucoup chantée à la fin du XIXe et au début du XXe siècle, puis tomba dans l'oubli, jusqu'à son retour à la mode dans les années 60. Antonio MairénaLa mélodie du premier tiers est très similaire au soleá d'ouverture de Joaquín de la PaulaCela renforce peut-être la théorie selon laquelle certains soleares d'Alcalá ont leurs racines à Triana.
Ensuite, Mochuelo recourt – comme dans d'autres enregistrements précédents de soleares – à un cante en mode majeur, une cantiña qui est à l'origine de ce que nous connaissons aujourd'hui sous le nom de soleá de Carapiera et que nous abordons plus en détail dans un article précédentIl cherche ainsi à créer une coda analogue à celle qui survient lors du passage au mode majeur avec les cabales, à la fin d'une série de seguiriyas. Dans les enregistrements plus anciens, ce verset est également enregistré dans le style de la soleá. DoubleVoici d'autres paroles utilisées par Mochuelo pour la même musique :
La pleine lune se lève déjà,
la lueur sort
de ton petit visage brun.
La série s'achève sur une note joyeuse et enjouée, c'est-à-dire également dans un registre majeur, qu'ils ont retrouvé en 1947. Pépé Pinto, Pastora et Tomás PavónDepuis, c'est devenu le moyen le plus courant de conclure une série de soleares. Malgré la simplicité de la technique, il s'agissait d'une véritable avancée technique signalant au guitariste que la fin était imminente.
Canne avec finition soleares
Quoi de neuf?
celui qui a des problèmes (deux fois)
Approche-toi.
Viens, approche-toi de moi, oh
parce que je suis constitué (bis)
me noyer
Je voudrais que mes chagrins me submergent.
Vous avez consenti à ce que votre partenaire
haiga pideo limosna,
Même pas avec l'eau du Jourdain
Cette tache disparaîtra.
Même pas avec l'eau du Jourdain
Cette tache va disparaître.
Le Mochuelo enregistre la canne d'une manière différente de la façon dont elle est généralement chantée aujourd'hui, c'est-à-dire celle popularisée par Rafael Romero dans la Anthologie de Cante Flamenco, À partir de 1954. Romero a écrit les paroles là-bas. Ils peuvent m'envoyerComme nous l'avons vu dans l'épisode précédent, Mochuelo l'a enregistré sous le nom de jaberas. Le chanteur d'Andújar l'interprétait avec les « ayes » non liés et en nombre de six, comme indiqué. Faustino Núñez en un super articleIl a suivi la reconstitution conçue pour la danse et transcrite sur une portée par le maestro Monreal, avec l'aide du guitariste Perico le Lunaire, qui est celui qui joue et donne des conseils sur cette anthologie. Fernando el de Triana, en louant l'attachement de Perico el del Lunar à la vieille école, a déclaré dans son livre de 1935 (Art et artistes flamencos, Madrid : Éditions Andaluzas Unidas, 1986, p. 238) :
«…il est compréhensible que Pedro del Valle ait été le premier à le transcrire en notation musicale avec les rythmes les plus purs.» flamenco« Oui, en collaboration avec le Maestro Monreal, rien de plus que l'extrêmement difficile 'Caña del Fillo', et tout cela par désir de faire en sorte que la grandeur ne meure pas, même si elle est transformée en danse. »
Nous n'allons pas évaluer l'attribution de la canne à DémarrerPremièrement, il est tout à fait possible que la caña ne soit rien de plus que l'adaptation flamenco – avec ajustement au rythme de la soleá – d'une composition cultivéDe plus, nous ignorons s'il s'agit de Fillo le père (né à San Fernando en 1806) ou, plus probablement, de son fils, portant le même surnom (extrait d'El Puerto de Santa María, 1831). Les deux hypothèses sont envisagées. Luis Javier Vázquez Morilla dans son livre essentiel Silverio Franconetti et Los Fillos. Un voyage à travers l'histoire de flamencoSur un disque que Rafael Romero a enregistré en France en 1959, l'anche est également attribuée à Doux travail (né à Cadix en 1823). Ces deux affiliations ne sont pas incompatibles dans un genre traditionnel tel que le cante flamenco dont les créations sont presque toujours basées sur la réinterprétation de mélodies préexistantes.
Dans les enregistrements antérieurs à ceux de Rafael Romero en 1954, on constate que la caña était interprétée avec quelques différences. Par souci d'exhaustivité, nous ne citerons que quelques exemples de cañas dans la discographie sur gomme-laque (celles de Romero ont été enregistrées sur vinyle). Il s'agit notamment des enregistrements d'El Mochuelo, Tenazas de Morón, Niño de Cabra, Niño de Marchena, Andrés Heredia et Juanito ValderramaChez ces six chanteurs, le schéma est le suivant :
- Débutant par un « que » lié à un « ay », suivi de la série de « ayes » typiques de la canne.
- Exposition du premier verset et sa répétition intégrale.
- On chante une partie du deuxième couplet (parfois un seul mot), suivie du couplet complet.
- Les troisième et quatrième versets sont traités de la même manière que les deux points précédents.
Rafael Romero ne la chante pas exactement ainsi, car après avoir récité le premier couplet, il ne le répète pas en entier mais seulement les dernières syllabes, et il en va de même pour le troisième couplet. De plus, dans la seconde partie du refrain, il introduit les vers mystérieux « Arsa y viva Ronda / reina de los cielos » (Vive Ronda / reine des cieux). Auguste Butler, c'était l'homme de Cadix Enrique Ortega le GrosUn ami proche de Silverio, qui a ajouté le couplet, l'a tiré de la partie masculine d'un vieux poteau. Ces versets sont également chantés par l'homme de Linares. Andrés Heredia celui qui louche.
Pour en revenir aux « aye » (parfois juste « a » ou juste « y »), nous indiquons très succinctement le nombre et la manière dont les chanteurs susmentionnés le font, par ordre décroissant de l'âge de l'enregistrement.
- 1954. Paroles de Rafael Romero Ils peuvent m'envoyer: 6 « oui » dans la première partie du cante; six autres dans la seconde. Romero, qui a grandement popularisé la canne, l'a enregistrée à de nombreuses reprises et a toujours suivi le même schéma.
- 1949. Juanito Valderrama, paroles Ils peuvent m'envoyer: 6 « oui » dans la première partie du cante6 autres dans la seconde.
- 1935. Andrés Heredia, paroles Je le porte dans mon cœur: 4 «oui»; 3 «oui».
- 1930. Niño de Marchena, paroles Cette pensée m'encourage: 6 «oui»; 6 «oui».
- 1929. Niño de Cabra, paroles Je ne t'ai pas forcée, fille des montagnes: 3 "oui", le dernier étant plus long ; 4 "oui", le dernier étant plus long.
- 1922. Pincers de Morón, paroles Il n'y a pas de vengeance en amour: 1 long « y » qui se joint à un « ay », suivi de 3 « ayes » ; même chose dans la deuxième partie.
Outre l'enregistrement de 1934 dont nous avons parlé, Mochuelo a enregistré ses chansons à d'autres occasions, toutes antérieures aux six enregistrements mentionnés. Parfois, elles sont annoncées et/ou intitulées « polo ». Parmi les autres textes enregistrés par le Sévillan, on trouve : Cette pensée m'encourage et celui-ci qui compile Lafuente et Alcántara en 1865 (II, p. 211) :
Je pensais qu'avec le temps
Mes chagrins prendraient fin,
Mais je constate qu'ils sont en augmentation.
Combien d'heures y a-t-il dans une journée ?
Il chante toujours un long « ay » continu — hormis peut-être une très brève pause pour reprendre son souffle — à la fin du deuxième et du quatrième couplet. À cet égard, la différence avec les anches des autres chanteurs est remarquable.
Bref, il ne faut pas trop s'attarder sur le nombre de « oui ». Donc, le professeur Aurélio Sellés, à la question de Blas Véga Concernant le type de chant de canne qui était chanté à Cadix, il déclara avec une colère visible (José Blas Vega, Conversations flamenco avec Aurelio de Cadix, Madrid : Libreria Valle, 1978, p. 84) :
« La canne, vous comprendrez que ce n'est pas possible. » ooooo, ooooo… C'est impossible. Et c'est tout ce que les gens en savent. Ils peuvent m'envoyer…Tout le monde chante la même chanson. Quand les paroles sont magnifiques, comme celles-ci :
Je me suis demandé : où m'emmènes-tu ?
que je ne peux pas te suivre
Ne m'emmenez pas dans des endroits
d'où je ne peux pas sortir.
Et toussez-lespeñatoi avec le truc du roi, le ooooo…Et un jour, Muñoz Molleda vient me voir et me dit : « Il y en a cinq, n’est-ce pas ? » Et je ne peux tout simplement pas l’accepter. (…) Je jure avoir entendu une quantité incroyable d’absurdités, à cause de toute cette histoire de savoir s’il y en a cinq ou quatre… oooooParce que c'est inacceptable de la part d'une chanteuse de flamenco. flamenco, pourquoi lui cante Plus c'était court, plus c'était drôle et plus ça touchait l'âme.
El Mochuelo ferme la canne avec une Triana soleá de Ramón l'OlleroIl l’interprète avec des paroles très intéressantes. Lafuente et Alcántara nous informent d’une variante (II, p. 24) :
Tu as laissé ton père
Allez mendier !
Cette tache ne partira pas.
Même pas avec du parfum.
Le troisième disque en contient deux autres. canteL'inscription sur le biscuit est la suivante : « Polo orné d'un motif de soleares. Un vieux cadeau de Noël pour les âmes des sonneurs de cloches de Séville. » Nous aborderons le premier dans cet article et le second dans le prochain, qui sera le dernier.
Polo à finition soleares
Je suis le diable, pèlerin, qui
que tu es venu pour me tenter, ay ay ay yayyay
Je ne suis ni le diable ni le démon,
que je suis ta femme naturelle, ay ay ay yayyay.
Je t'ai donné plus de baisers (deux fois)
Et combien de grains de sable contient-il ?
Sanlúcar, Jerez et El Puerto,
Combien de grains de sable contient-il ?
Sanlúcar, Jerez et le port.
Les deux types de poteaux sont bien connus flamencoCe sont eux qui nous ont rejoints. L'un d'eux a révélé Jacinto Almadén dans la Anthologie de Cante FlamencoDe 1954 (Carmona a une source), avec un premier couplet identique à la rondeña En naviguant, je me suis perduque le même chanteur a enregistré dans ce recueil. L'autre est celle que nous entendons ici de Mochuelo. Certains auteurs appellent la première « pôle naturel » et la seconde « pôle de Tobalo », et d'autres font l'inverse. Bien que celle qui commence par le verset Carmona a une source Puisque les paroles mentionnent Tobalo, je suis enclin à penser que celle d'El Mochuelo est de lui. Quoi qu'il en soit, le plus intéressant reste la musique.
En tout cas, l'enregistrement de Mochuelo est le plus ancien que je connaisse de ce style de polo, sur un fragment de la ballade du comte Sol. Il l'a enregistré en 1947 avec les mêmes paroles. Pepe la matrone, pour la collection privée du professeur García Matos (publié en 1990), et également en 1969, dans son ouvrage fondamental Trésors de flamenco antiguo, où il l'attribue à Tobalo. Pépé Marchena Il l'a également enregistrée en 1963, mais n'a chanté que les deux derniers couplets. Il est fort possible qu'il l'ait apprise de son professeur. Raphaël CoupleDes enregistrements familiaux le concernant ont été diffusés en 2014. zayas avec la guitare Manolo de HuelvaPourtant, à Pareja comme à Mochuelo, le troisième verset dit « Je ne suis ni le diable ni le démon », tandis que Matrona et Marchena disent « Je ne suis pas le pèlerin du diable ».
Il existe un autre type de polo, peu connu et qui mérite une attention particulière. Il s'agit du polo enregistré par Antonio de Canillas avec les mêmes paroles que le Mochuelo – et aussi le troisième couplet « Je ne suis ni diable ni démon » – dont le premier tiers est similaire à celui de la malagueña de PeroteCela le relie également au monde du fandango, comme c'est le cas pour le polo enregistré par Almadén, lié à la rondeña.
En une interview que nous avons réalisée avec Canillas mon oncle louis soler Et moi, dans un article publié en 2015, j'ai expliqué qu'elle l'avait appris de Pepe Navarro, associé fondateur de Peña Juan Bréva.
El Mochuelo conclut le polo par une soleá des plus curieuses. La mélodie d'ouverture est un hybride de la soleá finale d'Alcalá et de celle d'El Mellizo, avec l'enjambement typique dans la répétition du premier couplet, caractéristique des deux styles. Enfin, le style de Cadix prévaut dans la conclusion, où il adhère aux formes de Paquirri le Guantécomme me l'avait déjà prévenu mon cher ami et grand chanteur de flamenco Perico le drapier.
Les paroles, très typiques du style de Cadix, sont fascinantes. Il n'est pas surprenant qu'elles mentionnent les plages de Sanlúcar et d'El Puerto, mais elles évoquent également Jerez. Jerez possédait autrefois une plage fluviale, située au sud de la ville, au confluent du lac Ligustino – l'ancien embouchure du Guadalquivir – et du Guadalete. C'est là que se dressait l'ermitage de San Telmo, près d'El Portal, et un port d'où de petites embarcations pouvaient rejoindre El Puerto de Santa María et Cadix. En souvenir de ce passé maritime, le Christ de l'Expiration, qui se trouve dans l'ermitage de San Telmo, porte un filet de pêche.
→ Voir ici le premier épisode de cette série de Ramón Soler.
