Nous avons parlé avec Rafael Chaves Arcos (Madrid, 1966), chercheur renommé flamenco, auteur d'ouvrages historiques et biographiques importants, dont un ouvrage de référence consacré à Juan Breva et une étude impressionnante sur le cantemineurs. Leur travail se distingue par une gestion rigoureuse des sources historiques, une analyse critique de la documentation et une volonté constante de se rapprocher des mineurs. flamenco avec rigueur et honnêteté intellectuelle. Nous avons parlé avec lui non seulement de recherche, mais aussi de l'état actuel de flamenco, des grands chanteurs de flamenco et des défis auxquels cet art est confronté au XXIe siècle.
– Rafael, comment ta passion pour flamenco Et à quel moment a-t-il décidé de consacrer une part importante de sa vie à son étude ?
– Mon premier contact avec le flamenco C'est venu inconsciemment. Mon père, originaire de Cadix, n'était pas vraiment un grand fan, mais je me souviens qu'il écoutait flamenco Il adorait Manolo Caracol. Il possédait une collection de ses disques qu'il écoutait sans cesse. Enfant, j'écoutais beaucoup Caracol sans même le savoir. La passion de mon père se limitait à Caracol. Puis, à l'adolescence, je me suis passionné pour la guitare, en écoutant d'abord Paco de Lucía. Je voulais explorer toute sa discographie. Et Paco, naturellement, m'a conduit à… Camarón, à Lebrijano et Fosforito. Et c'est là que tout a commencé.
Concernant mon dévouement à l'étude de flamencoCe n'était pas une décision préméditée, mais plutôt une décision qui s'est mûrie progressivement. Pendant mes années universitaires à Madrid, j'étais plongé dans l'atmosphère mélomane de la résidence San Juan Evangelista. J'assistais à de nombreux récitals organisés par la résidence. À cette époque, je fréquentais également de nombreux bars et clubs. peñaOui, j'ai rencontré de nombreux passionnés, ainsi que des personnes et des auteurs compétents sur le sujet, tels que José Blas Vega, Luis Maravilla, Félix Grande ou Ángel Álvarez Caballero, parmi tant d'autres, et j'allais d'ici et là, apprenant et intégrant à mes lectures tout ce que je pouvais. flamenco Il m'est tombé entre les mains. Tout cela se passait au moment même où, naturellement, j'enrichissais mon écoute de chanteuses de flamenco de mon époque et d'enregistrements d'artistes plus anciens. Chaque nouvelle voix que j'entendais ouvrait un trésor de sonorités inédites. C'était une période fascinante où mon désir d'apprendre était quelque peu décousu, tandis que je découvrais simultanément de nouveaux accents et la diversité des concepts liés au flamenco. canteAvec un peu de préparation, j'ai même réussi à participer à quelques émissions de radio animées par des amis et j'ai écrit avec plus d'enthousiasme que de connaissances dans une ou deux modestes publications au niveau d'un fan club.
Votre nom est particulièrement associé à la recherche historique. Quels critères doivent remplir les recherches flamandes pour être considérées comme rigoureuses ?
– Cela dépend du domaine dans lequel la recherche est menée, car la méthode diffère selon qu'elle soit abordée d'un point de vue musicologique, sociologique, anthropologique ou lyrique traditionnel. L'approche de flamenco D'un point de vue historique, il est nécessaire de prendre en compte tous ces aspects pour éviter de se perdre et mieux localiser ce que l'on cherche. Malheureusement, flamenco Tout au long de l'histoire, le flamenco a été une forme d'art largement négligée, voire dénigrée, par la plupart des intellectuels qui auraient pu en parler à différentes époques, mais qui s'en sont abstenus, en raison d'une idée préconçue le réduisant à la « musique des gitans et des gens de mauvaise réputation ». Cette idée, sans doute héritée de la pensée des Lumières, persiste encore. Par conséquent, même à partir d'un texte ouvertement hostile au flamenco, des conclusions peuvent et doivent être tirées. Si ce même courant culturel a également dénigré la corrida, on constate le paradoxe suivant : les textes historiques décrivant la corrida sont mille fois plus nombreux que ceux traitant du flamenco. flamencoDe ce fait, l'histoire de la tauromachie est beaucoup plus clairement et efficacement documentée pour presque toutes les périodes, ce qui a donné lieu à un traité tel que Le Cossio, publié en 1943, était impensable dans le domaine de flamencoL'histoire du flamenco, comparée à celle de la tauromachie, est encore en train de s'écrire avec beaucoup de difficulté, et comparée à cette dernière, même si l'on pourrait penser le contraire, elle ne compte que peu, voire pas du tout, chapitres.
Pour faire une analogie, prenons l'histoire de flamenco Il nous faut identifier le plus grand nombre de pièces possible pour commencer à comprendre le puzzle, même s'il semble encore incomplet. La tâche est d'autant plus ardue que nombre de ces pièces ont disparu et que d'autres doivent être authentifiées et correctement placées, car les puzzles varient selon les époques. Naturellement, plus le puzzle est ancien, plus il est difficile de trouver des pièces et plus l'image d'ensemble devient floue.
Ces éléments constituent simplement des points suffisamment pertinents pour nous permettre de formuler un jugement argumenté sur le développement d'un cante ou la trajectoire d'un artiste. Plus les données sont rares, plus la situation est difficile, plus les éléments doivent être clairs pour proposer une hypothèse raisonnée sur le sujet abordé. Dans la plupart des cas, il ne s'agit pas de fermer toutes les pistes de recherche, mais plutôt de tracer un chemin suffisamment clair pour continuer à affiner les investigations, car les certitudes sont rares et les incertitudes nombreuses. C'est pourquoi, dans le flamenco Il faut toujours éviter les affirmations catégoriques ou les démentis sur un sujet précis et se méfier de ceux qui les formulent, car de telles affirmations sont plus révélatrices d'ignorance que d'une étude approfondie.
Surtout pour le flamencoÉtant donné qu'il s'agit d'une forme d'art profondément ancrée dans la tradition, il convient d'éviter tout présentisme historique et de se départir de tout préjugé sur le sujet afin de garantir l'objectivité. Il est tout aussi essentiel d'avoir beaucoup écouté. cante Et, sans aucun doute, avoir une bonne mémoire musicale est très utile pour comparer et corréler les styles de cantequi se sont produites au fil du temps.
« Tout au long de l'histoire, le flamenco Cette forme d'art a été largement négligée, voire dénigrée, par la plupart des intellectuels qui auraient pu en parler à travers les époques, mais qui ne l'ont pas fait, en raison d'une idée préconçue qui la réduisait à la « musique des gitans et des gens de mauvaise réputation ». Cette idée, sans doute héritée de la pensée des Lumières, persiste encore aujourd'hui.

– Tout au long de votre carrière, vous avez travaillé avec de nombreuses sources documentaires. Quelles découvertes vous ont le plus surpris ou enthousiasmé ?
Chaque découverte a toujours été source de joie. Si l'on parle des figures importantes de cet art, je pourrais évoquer la découverte de Villegas de Malaga – Francisco Paredes Villegas – chanteur de flamenco originaire du quartier de Perchel, un an plus âgé que Silverio, le premier à qui l'on attribue un style de soleá ; la véritable identité de la chanteuse de flamenco Teresita Mazzantini – Teresa Loreto Seda –, de Jerez, née en 1873 et cousine germaine de Manuel Torre (révélée dans le chapitre consacré à Currito de La Geroma) ; le véritable nom de Macaca – Miguel Cruz Rodríguez –, chanteur de flamenco de Carmona né en janvier 1854, et de son épouse, Enriqueta Jiménez Mateos de Séville, de près de onze ans sa cadette, connue sous le nom d'Enriqueta La Macaca.
Pour ce qui est des faits pertinents, il convient de mentionner que dès 1857, la soleá était déjà chantée, dansée et jouée par les Gitans de la région de Jaén, associée à un rituel funéraire (voir le premier article consacré à José Yllanda). De plus, nous avons révélé (dans le troisième article consacré aux rondeñas) que la mélodie d'un fandango bien connu, attribué à Paco Isidro,Même si je pars, je ne pars pas vraiment…– elle a été trouvée dans l'une des mélodies populaires recueillies par Julián Arcas et incluse dans son Grande rondeña pour guitare vers 1860.
Votre livre sur Juan Breva a été très bien accueilli par les spécialistes et les passionnés. Qu'avez-vous découvert sur ce personnage qui a le plus retenu votre attention lors de vos recherches ?
– J’ai sans aucun doute découvert ses grandes qualités humaines. Sur le plan artistique, à mon avis, Juan Breva est le maillon de la chaîne de cante qui a introduit en son temps le flamenco à un public très éloigné de cette expression musicale. C'est pourquoi l'art de Juan Breva a transcendé le flamencoJe crois sincèrement qu'Antonio Ortega Escalona a eu ce mérite de première main, car son époque a suivi un chemin beaucoup plus complexe que celui emprunté plus tard par Chacón ou Niño de Marchena, dont on dit, et ce n'est pas faux, qu'ils ont contribué à donner de la dignité à la France. canteMais bien avant cela, Juan Breva avait ouvert la voie à cette reconnaissance, d'autant plus à cette époque et sans préjudice du fait que son art était également loué et acclamé par les fans les plus exigeants du moment.
– Quel est l’état actuel de la recherche flamande ? Vivons-nous une période particulièrement fructueuse ?
Il ne fait aucun doute que l'accès aux nouvelles technologies a beaucoup contribué aux progrès, et aujourd'hui, nombreuses sont les personnes qui, avec plus ou moins de succès, se consacrent à la recherche. Cependant, parmi ceux qui écrivent sur ce sujet, on remarque que peu ont pris en compte et intégré les principes fondamentaux. flamenco Ceux qui possèdent une connaissance et une expérience plus approfondies de cet art en ont une compréhension plus large. Cela se manifeste notamment dans les différentes approches possibles d'un même fait divers. Les divergences d'opinions sur un même fait sont logiques et constructives, mais elles doivent toujours s'appuyer sur des connaissances solides. Il est bien sûr impossible d'appréhender l'ensemble des données, des disciplines et des connaissances que cet art recèle à travers ses divers champs d'étude. Il convient donc d'avoir l'humilité de solliciter de l'aide sur les aspects moins maîtrisés. Nous devons reconnaître l'importance d'une collaboration interactive entre chercheurs pour progresser plus efficacement dans nos recherches respectives.
– Pourquoi pensez-vous ne pas recevoir le soutien nécessaire des autorités ?
– Il est clair que depuis le Flamenco Il a été déclaré patrimoine culturel immatériel de l'humanité, mais d'une manière ou d'une autre, la politique s'en est mêlée, et pas en bien. Il est évident que beaucoup de ceux qui reprennent l'organisation de festivals réguliers ou préparent des séries d'événements… flamenco Ils ne connaissent absolument rien à cet art et sont généralement très mal conseillés. Presque aucune des sommes allouées à ces activités n'est consacrée à la recherche. Je pense que la plupart d'entre nous qui faisons de la recherche le faisons par véritable passion pour cet art et par désir d'apprendre, et nous finançons nous-mêmes nos recherches.
« On peut être très à l'aise avec les médias sans être un bon artiste, mais le problème est qu'il y en a beaucoup qui, avec le cante Ils ne peuvent tout simplement pas rester sous les feux de la rampe et se réinventer constamment. D'autres sont pressés de terminer leurs études sans même les avoir commencées. Comme ils ne maîtrisent pas les compétences requises, ils risquent de se retrouver dans une situation délicate. canteIls disent qu’ils « transgressent » cette règle et qu’en agissant ainsi, ils prétendent révolutionner quelque chose pour lequel Dieu ne les a pas appelés.

– Votre blog Les aventuriers du Flamenco est devenu une véritable référence en matière de flamencoTravaux en cours. Combien de temps avez-vous consacré à ce projet et qu'est-ce qu'il vous a personnellement apporté au fil des années ?
– En tant que portail gratuit pour la recherche historique flamenco Il vise simplement à contribuer à la connaissance de cet art, comme le font ou l'ont fait avec les magnifiques blogs de Faustino Núñez, Manuel Bohórquez, José Luis Tirado Fernández, Antonio Barberán, Javier Osuna et Alberto Rodríguez. PeñaJe voudrais mentionner Ángeles Cruzado, Antonio Conde González-Carrascosa, Kiko Mora, Miguel Ángel Fernández Borrero, Antonio Cristo, Rafael Steve et Andrés Raya, qui partagent également librement des informations et contribuent à l'étude. Certains d’entre eux partagent une perspective similaire à la mienne, la plupart ayant déjà émergé auparavant... aventuriers Et je dois avouer que j'ai appris beaucoup en les lisant, je tiens donc à remercier leurs auteurs pour leur excellent travail.
Le blog offre une diffusion immédiate et vise à consolider, autant que possible, cette histoire de flamencoLa plupart des chapitres de ce blog sont inachevés. Il est vrai qu'il demande beaucoup de travail, un travail accentué par mon obsession de clore chaque sujet dans les limites de chaque chapitre, ce qui explique les longs intervalles entre les articles. Cependant, les révisions habituelles sont inévitables, grâce aux informations qui émergent par la suite, qu'elles proviennent de mes collègues ou de moi-même.
Le blog m'a donné la liberté d'écrire sur ce que j'aime, l'indépendance quant aux sujets que je souhaite explorer et partager avec la communauté, et surtout, il a été un vecteur d'échange avec d'autres collègues auprès desquels je continue d'apprendre.
– Si je devais nommer trois figures essentielles pour comprendre l'histoire de cante flamencoLesquels choisiriez-vous et pourquoi ?
– Choisir seulement trois figures est très difficile. Malgré tout, je citerais Silverio en premier, car il fut le premier grand vulgarisateur de flamenco et de l'élever à des sommets de grandeur peut-être inconnus auparavant. Car il fut un découvreur et un mécène d'artistes, un homme d'affaires et un chanteur de flamenco dévoué à l'art, et le véritable moteur du professionnalisme. flamencoEt à Chacón, pour son excellence dans le canteExplorateur de ses capacités artistiques et architecte mélodique de tout ce qu'il chantait. Avec lui, le flamenco Elle était digne. Et La Niña de los Peines, pour avoir consacré son talent exceptionnel à son art sans retenue. Elle a insufflé de la grandeur à chacune de ses chansons, porté le génie à son apogée et fut sans aucun doute la chanteuse de flamenco la plus accomplie de tous les temps.
– Quels thèmes ou personnages de flamenco Croyez-vous qu'ils aient encore besoin de recherches approfondies et rigoureuses ?
– D'importantes contributions musicologiques sont apportées par des auteurs tels que Faustino Núñez, Guillermo Castro Buendía, Gregorio Valderrama, Pepa Sánchez Garrido, José Miguel Hernández Jaramillo, José Francisco Ortega Castejón et Fernando Sanjuán sur le canteEt la musique flamenco doit continuer. Je crois qu'il est nécessaire de compléter, autant que possible, l'histoire du flamenco Dans les régions situées en dehors du noyau traditionnel de Cadix, d'El Puerto de Santa María et de Séville, des progrès significatifs ont été réalisés. Des avancées notables ont été accomplies dans les provinces de Malaga, d'Almería, de Murcie, de Cordoue, d'Estrémadure, de Madrid et de Barcelone, mais de nombreux autres lieux restent à explorer, ce qui contribuera sans aucun doute à compléter l'histoire de cet art.
Toute recherche menée sur des figures flamandes moins connues, toujours réalisée avec rigueur, aura son importance, car elle contribue à relier les milliers de pièces qui restent à découvrir et à assembler pour mieux définir l'histoire de l'art flamand. flamencoIls devraient susciter le même intérêt aussi bien chez ceux qui, grâce à leurs aptitudes, étaient des amateurs exceptionnels que chez ceux, moins connus, qui ont rejoint les rangs des professionnels.
– Comment voyez-vous l'état actuel de cante flamencoVivons-nous une période artistique exceptionnelle ?
Je suis plutôt pessimiste quant à notre époque. Je constate un déclin de la qualité du chant flamenco. Malheureusement, de nos jours, la plupart des véritables chanteurs de flamenco sont peu connus et peu à l'aise avec les médias. Certes, il existe d'excellents chanteurs qui maîtrisent leur art, mais aucune véritable star. cante Ils ne créent même pas une mode, encore moins une école. De mon temps — et je peux l'affirmer car je viens d'avoir soixante ans —, on écoutait un chanteur de flamenco, on l'appréciait plus ou moins, mais il avait sa propre signature. Ce n'est plus le cas. Je constate aussi un manque général de reconnaissance ; sans reconnaissance, il est impossible de se distinguer.
La question du timing artistique mérite d'être clarifiée. On peut être très à l'aise avec les médias sans être un bon artiste, mais le problème est que beaucoup de gens, avec le cante Ils ne peuvent tout simplement pas rester sous les feux de la rampe et se réinventer constamment. D'autres sont pressés de terminer leurs études sans même les avoir commencées. Comme ils ne maîtrisent pas les compétences requises, ils risquent de se retrouver dans une situation délicate. canteIls disent qu'ils la « transgressent » et qu'en agissant ainsi, ils prétendent révolutionner quelque chose pour lequel Dieu ne les a pas appelés.
J'ai eu l'immense chance de rencontrer Fosforito et de m'entretenir avec lui à plusieurs reprises. Ce fut un véritable plaisir d'apprendre de ce maître. Il possédait toutes les qualités des plus grands : une voix, un talent, un cœur, une intelligence, un style unique et une créativité hors du commun. Il a sauvé quelques… canteIl était libre de tout oubli et, dans tout ce qu'il chantait, il mettait sa marque très personnelle, en plus d'être l'auteur de la plupart de ses paroles.

– Cela a été récemment révélé Fosforito. Depuis le début des tempsUne œuvre ambitieuse coordonnée par feu Luis Soler. Quel est votre avis sur cette œuvre, et quelle place occupe Fosforito dans l'histoire de… cante flamenco?
– Avant toute chose, je tiens à évoquer la figure du grand Luis Soler Guevara. Après mon séjour à Madrid, je reconnais en Luis un excellent professeur et un grand ami. Grâce à lui, ma connaissance de flamenco Son influence s'est accrue de façon exponentielle. Son dévouement à cet art et sa générosité ont été essentiels pour toute une génération de passionnés et d'érudits. Quiconque, de nos jours, a exploré ou pratiqué cet art, professionnel ou amateur, a forcément croisé la route de Luis Soler.
Concernant l'ouvrage lui-même, je peux attester qu'il s'agit d'un travail extrêmement rigoureux et d'une qualité exceptionnelle. Les autres co-auteurs — Francisco Cabrera, Paco Roji, Fernando Sanjuán (déjà mentionné) et Ramón Soler — illustrent parfaitement la collaboration dont j'ai parlé précédemment, visant à atteindre des objectifs communs. C'est grâce à des travaux de cette envergure que l'histoire récente de [ce domaine] se consolide. canteIl est regrettable que ni Luis ni Fosforito lui-même n'aient pu apprécier cet ouvrage, dont la publication a été très importante.
Je m'abstiendrai d'employer les superlatifs qui ont été tenus à propos d'Antonio Fernández Díaz, tous élogieux et que je partage pleinement. J'ai eu l'immense chance de le rencontrer et de m'entretenir avec lui à plusieurs reprises, et ce fut un véritable plaisir d'apprendre de ce maître. Il possédait, en tant que personnalité, ce que tous les grands ont en commun : une voix, un talent, un cœur, une intelligence, un style unique et une créativité débordante. Il a sauvé quelques… canteIl était une figure emblématique qui a su traverser les époques et, dans chacune de ses chansons, il a laissé une empreinte très personnelle, en plus d'être l'auteur de la plupart de ses textes. C'est de cela que parle ce livre, et je recommande vivement sa lecture, car une telle figure mérite d'être étudiée à travers un ouvrage de cette envergure.
– Parfois, on entend dire que le flamenco Il traverse des périodes de crise créative et, à d'autres moments, des périodes d'immense richesse. Quelle est sa vision ?
Le postulat de départ présente une dualité très paradoxale. Je reviens à ce que je disais précédemment : je pense que nous souffrons d'un véritable manque de passion, même chez les professionnels. Comment créer avec une formation artistique rudimentaire ? Parfois, on se contente du minimum, comparé à l'immensité de l'art. canteLa passion doit primer sur le goût personnel. Et c'est précisément maintenant, alors que l'information est à portée de main, que nous sommes les moins informés, ou que nous avons le moins envie de l'être. Et si l'on ne connaît pas une bonne partie des soleares, malagueñas, cantiñas, tientos ou tarantas, comment diable peut-on insuffler de la personnalité à quelque chose que l'on ne chante pas ? Cela confirme le premier point : nous traversons une crise de la créativité. Et quant à cette immense richesse, je ne la vois nulle part.
– Selon vous, qu'est-ce qui constitue un bon chant, au-delà des goûts et des dégoûts personnels ? Il est surprenant de constater combien de passionnés, pourtant dotés d'une expérience et de connaissances considérables, ne parviennent pas à s'accorder sur ce point…
– Je crois que bien chanter, en termes flamencoOui, il s'agit de savoir communiquer. Si vous ne communiquez pas, cante Elle peut être formellement parfaite, mais elle ne communiquera rien et, par conséquent, n'évoquera aucune émotion. Parce que flamenco Au-delà des paroles, c'est la manière de chanter qui compte. Cette disparité de critères peut provenir du concept de cante qu'on possède : une bonne vocalisation, une bonne respiration, un talent naturel… Mais ce n'est pas très différent des qualités requises dans d'autres disciplines vocales. cante flamenco Elle se distingue par sa capacité à transmettre et même à blesser.
– Quel est votre avis sur le rôle de la promotion du flamenco aujourd’hui ? Parvenons-nous à le rendre plus accessible ? flamenco aux nouvelles générations ?
– La divulgation de flamenco C'est nécessaire et très important. Chacun d'entre nous, à son niveau et au mieux de ses capacités, doit accomplir ce travail. Apporter des connaissances de flamenco Transmettre des valeurs aux nouvelles générations est une tâche à double tranchant. S'il est vrai que nous disposons de plus de ressources, nous devons aussi lutter contre les distractions futiles auxquelles les jeunes ont accès, ce qui rend la tâche ardue. Álvaro, vous en savez bien plus que moi à ce sujet, compte tenu de vos réalisations et des progrès que vous avez accomplis dans la transmission de valeurs aux enfants dès leur plus jeune âge. flamencoJe saisis donc cette occasion pour vous féliciter de votre travail.
« Je crois que bien chanter, en termes de flamencoOui, il s'agit de savoir communiquer. Si vous ne communiquez pas, cante Elle peut être formellement parfaite, mais elle ne communiquera rien et, par conséquent, n'évoquera aucune émotion. Parce que flamenco Au-delà des paroles, c'est la manière de chanter qui compte. Cette disparité de critères peut provenir du concept de cante qu'on possède : une bonne vocalisation, une bonne respiration, un talent naturel… Mais ce n'est pas très différent des qualités requises dans d'autres disciplines vocales. cante flamenco Elle se distingue par sa capacité à transmettre et même à provoquer de la douleur.
Les médias sociaux ont profondément transformé notre façon de parler et de diffuser l'information. flamencoPensez-vous que nous les utilisons à bon escient ? Qu’ont-elles apporté et quels risques voyez-vous ?
– Tout outil dépend de la façon dont il est utilisé. Cela peut être un excellent moyen de s'initier à flamenco Petit à petit. Il existe de nombreux sites web qui parlent de flamencoMalheureusement, toutes ne présentent pas la rigueur requise. Le fait que chacun exprime son opinion signifie que chaque réflexion sera plus ou moins bien fondée. Les opinions sont libres, même sans données à l'appui, et si on leur accorde du crédit, elles peuvent finir par remettre en question, sans aucun fondement, ce qui a été si minutieusement étudié à l'aide de données. À titre d'exemple, un courant de pensée est devenu à la mode, renforcé par la publication de quelques livres, qui ravive l'ancienne idée de Blas Infante et insiste sur l'influence directe de la culture arabe sur… flamencoCela ne résiste pas à la moindre analyse. Leur argument repose uniquement sur une étymologie forcée de certains mots arabes avec d'autres mots courants. flamenco Et ce genre d'hypothèses sans issue a réussi à obtenir des financements grâce à des émissions de télévision qui n'apportent rien de nouveau et ne font que semer la confusion.
– Définissez ces artistes en une phrase :
- Juan Breva : la quintessence de cante de Malaga.
- Don Antonio Chacón : le candidat le plus sérieux à la perfection de cante En majuscule.
- Manuel Torre : le maître absolu du duende dans tout ce qu'il chantait.
- La Niña de los Peines : comme je l'ai dit, la meilleure et la plus complète chanteuse de flamenco de l'histoire.
- Tomás Pavón : La perfection gitane dans le cante.
- Cojo de Málaga : la qualité et la personnalité des chanteurs et la sublimation de la tarenta.
- Cayetano Muriel : le meilleur chanteur de flamenco de Cordoue que l'histoire ait jamais connu.
- Ramón Montoya : le révolutionnaire de la guitare ancienne et de la finesse du toucher.
- Pepe Marchena : la créativité de cante poussé à son expression maximale.
- Caracol : le cante qui pince ou qui fait mal.
- Juanito Valderrama : la maîtrise et le savoir au service de la création.
- Fernanda de Utrera : la dernière grande chanteuse de soleá de l'histoire.
- Juan Talega : l'essence de cante Un classique indémodable.
- Antonio Mairena : le chanteur de flamenco qu'il faut toujours écouter ; le collectionneur, le diffuseur, le recréateur, le maître.
- Fosforito : l'exemple à suivre, la personnalité, l'honnêteté et le dévouement de toute une vie au service de cante.
- Paco de Lucía : la perfection et les meilleures compétences guitaristiques jamais connues et inégalées.
- Camarón de la Isla: le génie d'un individu doué cante Trop imité dans sa forme, mais pas dans son fond.
- Enrique Morente : le savoir allié à l'ingéniosité au service de l'évolution cante de la base.
- Rosalía : un exemple clair à garder en tête pour savoir que les apparences sont parfois trompeuses.
Pour conclure, après une vie entière passée à étudier et à écouter flamencoQue cherche Rafael Chaves lorsqu'il entend un cante?
– Que cela me surprenne. Parce que le même canteMême si vous l'avez entendu plusieurs fois, selon votre humeur, cela peut vous surprendre comme si vous l'entendiez pour la première fois. Un récital de cante Il faut y aller avec un esprit très ouvert pour être réceptif à ce que l'on entend. flamenco C'est toujours une véritable surprise. ♦



















































































