Au risque de perdre en cours de route ses plus fidèles partisans, Rocio Marquez Elle a consacré près de dix ans à un processus de découverte de soi et de réinvention qui a déjà porté ses fruits. À ce stade, il est inutile de revenir sur le débat maintes fois évoqué concernant les limites de… flamenco Ou encore la controverse, tout aussi âpre, entre orthodoxie et hétérodoxie. Il est temps de tourner la page une fois pour toutes et de prêter attention aussi bien aux fidèles gardiens de la tradition, qui sont nombreux, qu'à ceux qui considèrent cet art pour ce qu'il est, une chose vivante, et qui s'aventurent à l'explorer au-delà de ses frontières historiques.
La femme originaire de Huelva est arrivée à Cadix. Le théâtre de tante Norica le jour de la clôture Festival de musique espagnole pour présenter leur dernier album, Hymne verticalUne sorte de requiem qui se veut aussi une célébration du commencement et du flux. Sur une scène plongée dans la pénombre, dans la première partie du spectacle, on distingue à peine la chanteuse, perdue dans l'ombre, voire dos au public. L'objectif n'est pas de capter l'attention du spectateur, mais de l'envelopper d'une brume sensorielle et onirique, à travers laquelle le répertoire se déploie progressivement : après cette ouverture où Márquez explique comment les voix lui parviennent « de l'intérieur », elle fait ses preuves avec un fandango, avant de laisser place à la chanson lumineuse et entraînante. Paroleet de là jusqu'à la seguiriya électrique brûlures.
Pour rassurer les plus inquiets, il n'est pas nécessaire d'aller beaucoup plus loin pour confirmer que el flamenco, compris comme un ensemble de palos reconnaissable, c'est plus que présentIl en reste ainsi dans la soleá atmosphérique et subtile, ou dans cette malagueña qui passe du calme à l'extase, car c'est le code que Márquez porte gravé dans son être même, quels que soient ses jeux avec les sons, son passage du murmure ou du babillage au cri, son murmure du rythme ou même ses commentaires fragmentés. On peut apprécier plus ou moins le timbre de sa voix — qui est, de surcroît, déjà inimitable —, les ressources sonores peuvent être stimulantes ou cacophoniques à l'oreille, mais… jondo Il demeure, irréprochable, au cœur de son œuvre.
« L’abondance de cheveux gris et de tonsures dans la salle contredit l’idée que ce genre de productions plus ou moins avant-gardistes ciblent un jeune public. (...) Vertical Anthem de Márquez et Rojas Ogáyar s’adresse à ceux qui ont soif de partager une expérience : celle de quitter l’enceinte fortifiée et de contempler l’au-delà. »
Il convient également de souligner la qualité des paroles, qui oscillent entre l'aphorisme (« Tous les chagrins qui m'ont jadis accablé ne seront que des choix », « Les chagrins passés pèsent lourd ») et la poésie (« Je sais que l'ombre est un fruit qui a mûri hors saison »), où l'écrivaine trouve sa place Carmen Camacho, et en particulier la contribution fondamentale de Pedro Rojas OgáyarIls ne comprennent pas toujours le flamencoChoisir les bons compagnons de voyage est un talent, et Rocío Márquez le possède assurément. Elle nous présente ses cantes d'un accompagnement qui n'est pas strictement flamenco Mais grâce à un guitariste talentueux capable de tirer des rythmes et des harmonies surprenants de la guitare espagnole et électrique, non seulement cela ne nuit pas à la voix, mais cela la renforce et la met au défi au meilleur sens du terme.
Mais la métamorphose se poursuit, Rocío vêtue désormais d'une crinoline et de paillettes de cuir pour devenir la joyeuse guajira et l'associer aux tangos entraînants. AirePeut-être le morceau le plus commercial de l'album. Un cadeau inattendu : les titres inédits toná et seguiriya réunis sous le titre Demande, avant de culminer en de puissantes bulerías et avec le final en apothéose final où, non sans humour, il finit par affirmer que « Même si je le comprends, ça n’a pas d’importance. ».
Pour enfin dissiper tout mythe, disons que l'abondance de cheveux gris et de tonsures dans le public contredit l'idée que ce genre de productions plus ou moins avant-gardistes ciblent un public jeune. En bref, Ne nous leurrons pas, nous ne savons même pas où sont passés les jeunes.. Le Hymne vertical L'œuvre de Márquez et Rojas Ogáyar s'adresse tout simplement à ceux qui souhaitent partager une expérience : celle de quitter l'enceinte fortifiée et de regarder de l'autre côté. Même si nous revenons, nous serons transformés à jamais.
Fiche artistique
Hymne verticalpar Rocío Márquez
Festival de musique espagnole
Chambre Tía Norica à Cadix
Novembre 23 2025
Rocío Márquez, cante
Pedro Rojas Ogáyar, guitare
