Discussion illustrée avec des extraits sonores de l'album « El primer llanto » du guitariste Alejandro Hurtado. Une présentation officielle a été donnée par l'interprète lui-même, accompagné du professeur Roberto Sabater, et une visioconférence a eu lieu avec le professeur Norberto Torres et José María Castaño, qui a animé la séance. La plupart des morceaux de cet album ont été détaillés un par un, avec des illustrations live de l'auteur et du guitariste lui-même.

Un album qui vient d'être nominé aux Latin Grammy's. Notre invité, de par ses propres mérites, occupe une place privilégiée dans la guitare de concert d'aujourd'hui. Chez Antonio Rey se réunissent des caractéristiques interprétatives et compositionnelles qui vont au-delà de la virtuosité. La technique au service d'une intuition flamenca débordante, qui s'est construite petit à petit jusqu'à se solidifier en un joueur homogène aux résolutions d'une saveur indéniable. flamenco. En tant que biographie solide, il a montré sa vie artistique en chapitres. Là où les souvenirs s'entremêlent avec le fil conducteur de leurs expériences. Le résultat est un album corsé, ouvert aux nombreux aléas et influences musicales qu'il a accumulés au fil des années. Histoires d'un flamenco, qui est le titre du nouvel album d'Antonio Rey, sera présenté lors d'une intense tournée aux États-Unis. Très bientôt, également dans notre Espace Expoflamenco avec illustration de diverses touches en direct.

Quand on admire un artiste et qu’il vous donne de son temps, le geste n’a pas de prix. En plus d'une belle interview, nous avons passé un après-midi à partager de précieux échanges. Je connais une personne excellente, un exemple d'amélioration, de sacrifice, de travail et de persévérance. Le guitariste d'Algésiras José Carlos Gómez Cela m'a donné l'occasion de partager de merveilleux moments. José Carlos Gómez est né à Algésiras, une ville de Cadix, le 16 juin 1972. Il a grandi dans une famille humble et travailleuse, dans laquelle son père a grandi avec la famille de Antonio Sánchez Pecino, patriarche de la saga Lucía. Il est curieux de voir comment, à l'âge de trois ans, il est ébloui par une performance du maestro. Paco de Lucia à la télévision. Ces images lui restent à tel point qu'à l'âge de cinq ans, dans sa lettre des Trois Rois, il demande une guitare flamenca. À l'âge de sept ans, il commence à donner ses premiers cours, d'abord avec un chanteur connaissant la guitare, Fleurs de Cadix, membre du Trio los Gaditanos avec les parents de Manuel Molina et de Isabel Pantoja. Pendant deux ans, il partage une amitié avec le guitariste Salvador Andrades. Salvador transmet l'empreinte de la guitare d'Algésiras avec des pièces de Paco de Lucía. José Carlos est très réceptif et saisit rapidement l'apprentissage des thèmes et des falsetas. Plus tard, José Carlos a commencé à étudier plus en profondeur le jeu de Paco de Lucía. Il a commencé à donner des concerts avec des pièces du maître d'Algésiras à l'âge de onze ans. Suivant Andres Rodriguez le présente en tant que membre du Panel Flamenco Soleá. Le contexte de ce tableau est important dans sa carrière de guitariste, lui fournissant les aspects fondamentaux du jeu pour la danse et le jeu. cante, en plus d'établir des connaissances fondamentales pour l'avenir de votre carrière. Comme la grande influence de Paco Narváez. Avec ce professeur, il perfectionne non seulement sa technique, mais élargit également ses connaissances harmoniques et sonores. Et il atteignit l'âge de seize ans non seulement en accompagnant des chanteurs comme Canela de San Roque o Antonio Madreles, mais propose même des concerts de guitare à Londres ou à Paris, avec un accueil spectaculaire.   Pépé de Lucie, voyant ses bonnes manières avec la sonante, lui demande de travailler avec un jeune homme nourriture pour bébés. C'est alors que José Carlos rencontre et vit avec Tomatito, et joue à Rotterdam. Ou avec Moraíto Chico. Morao a été captivé par une bulería qu'il a entendu jouer et a déclaré : « Ce gamin joue vraiment bien la musique de Paco. » À cette époque, il remporte le premier prix du Concours de Guitare Ramón de Algeciras à Getafe. Et dans peu de temps, il s'installerait à Madrid. Avec le soutien de José María Bandera contacter l'entreprise Merche Esmeralda. Et il travaille avec la danseuse, d'abord à Los Veranos de la Villa, avec Luis Habichuela, Ramón le Portugais et Talegón de Córdoba. Il rejoint ensuite le Ballet de la Région de Murcie comme premier guitariste. Mais ce n'est pas tout puisque de 1991 à 1997, il rejoint le groupe en tant que guitariste. Ballet National d'Espagne, aux côtés de Luis Habichuela et José María Bandera. Il travaille sur des tournées nationales et internationales. Il compose même la musique d'œuvres du répertoire du ballet.    

«Le projet qui apparaît à la mi-2023 est 'Las Huellas de Dios'. Selon les mots de José Carlos Gómez lui-même, ce n'est pas un hommage ou un hommage, c'est bien plus. Il voulait mettre une bande sonore sur les moments importants de sa vie. C'est un album très réfléchi, bien réalisé et plein de clins d'œil à la figure de Paco de Lucía.

Nous sommes à l'ouverture des concerts intimistes d'Espacio Expoflamenco à Jerez. Peut-être une façon de raconter le récital du guitariste Manuel Valence qu'il soit situé au centre du fleuve, qu'il soit en pleine eau ou calme, dont il fait partie. C'est ainsi que l'on peut apercevoir les rivages que l'on devine derrière sa touche extraordinaire.

 

La solea au commencement, Porte du Temps, est une déclaration d'intentions concernant la prémisse précédente. Manuel Valencia Medrano puise aux sources de l'école de Jerez, dont il tire cette profondeur gracieuse si difficile à exécuter dans sa cadence originelle. Une utilisation particulière de l'alzapúa dans ces parties – en ajoutant l'index au pouce – qui est combinée avec des grattements ronds et des arpèges qu'il reprend avec personnalité et goût. Mais l'interprète ne se contente pas de cette exposition et propose des arcs mélodiques en accord avec son époque. Tradition avec une certaine ouverture au contemporain. Bien sûr, avec beaucoup de respect, comme si je ne voulais pas trop secouer le pot de l'héritage.

 

Avec la collaboration de Carlos Mérinos aux percussions, interprète le zapateado L'arbre des mots, également de son travail Les trois rives Quoi est venu nous présenter. Manuel pressent l'entrée et la sortie de la danse, la pointe et le talon soutenus par le polyrythme binaire qui à Jerez est bordé d'une certaine cadence aux rythmes les plus typiques de l'amalgame. Après sa performance, il libère une partie de la tension initiale.

 

C'est peut-être Voile de fleurs, une minera terminée par des fandangos, le plus poétique des passages du concert. Manuel évoque l’immobilité d’une levure qui émerge pompeusement du fond du fût de chêne jusqu’à la surface du vin. Le bois et le son, c'est-à-dire qu'ils se déplacent ici avec des trémolos et des picados décrivant la transition de l'obscurité à la lumière.

   

« Manuel Valencia puise aux sources de l'école de Jerez, dont il tire cette profondeur gracieuse si difficile à exécuter dans sa cadence originelle. Une utilisation particulière de l'alzapúa dans ces parties – en ajoutant l'index au pouce – qui est combinée avec des grattements ronds et des arpèges qu'il capture avec personnalité et goût.

Quand le succès avec les stars résonne encore Manuel Valence dans son récital intime, nous pouvons désormais annoncer la date de la prochaine représentation en direct à notre siège. Espace Expoflamenco Jerez accueillera le concert Tamis du guitariste Alejandro Hurtado. Un événement qui aura lieu, en personne et en streaming, le jeudi 23 novembre à 20hXNUMX. Les billets s'envolent. Concert intimiste d'Alejandro Hurtado – 'Tamiz' à Espacio Expoflamenco Jerez Guitare flamenco pure à apprécier de première main par l'un des talents solistes les plus acclamés d'aujourd'hui. Tamis C'est l'album qui marque le début de la carrière du guitariste Alejandro Hurtado en tant que compositeur.

Le groupe Expoflamenco a une claire vocation internationale. Une circonstance qui découle du rêve d’unir les communautés flamandes du monde entier. Cette perspective est donc toujours une raison de montrer comment notre art se ressent indépendamment des frontières géographiques. Que « La Tour de Babel » à pois, qui est la même et plus encore la danse qui rassemble le plus grand nombre de fans de toutes les latitudes. Avec tous les mérites arrive un danseur accrédité né à Nantes (France), et basé à Séville. Helena Cueto, grâce à sa qualité et à son curriculum, est présente aux événements flamenco les plus importants. Il est également soutenu par le danseur Joaquín Grilo, qui le présentera, et avec une compagnie imbattable : les cante par José el Pechuguita et la guitare de Jesús Rodríguez. Une soirée dédiée aux grands supporters de la France, notre pays voisin.

Ne manquez pas l'occasion unique de profiter de ce concert d'Enrique El Extremeño. Maître incontesté et porte-drapeau de cante une danse qui a posé ses métaux aux pieds des plus grands. Derrière comme devant, il porte en lui les traces de l'ancienneté et l'aplomb d'une gorge qui se distingue depuis cinq décennies. Cinquante ans de jiving, à mettre des scratchs sur chaque tiers, à tracer les lignes de la danse et à arracher les oles des fans.

Aujourd'hui, Dolores est presque la seule porteuse des gémissements de cette saga gitane et flamenco si particulière. La conception de son cante Cela est lié à ces « sons noirs » que Federico García Lorca préconisait lorsqu'il décrivait Manuel Torre. Et elle l'a fait, se référant à une manière de se peindre dans les tiers d'une manière très directe que cette artiste unique a héritée de son père Manuel de los Santos 'Agujetas'. Accompagné de Domingo Rubichi, un expert en matière d'accompagnement de ce type de cante viscéral, le récit intime de Dolores Agujetas Il est dédié à son frère Antonio, qui nous a dit au revoir il y a quelques jours.

Naike Ponce avec Javier Patino et Ale Fernández L'artiste originaire de Sanlúcar vient de remporter un grand succès à Madrid avec la première de « Flamenco Women Sing to Paco de Lucía ». Naike Ponce est une artiste polyvalente qui évite les étiquettes conventionnelles car elle a une façon très unique de voyager avec son art du plus traditionnel au plus contemporain. Et toujours avec une signature unique qui s'est reflétée dans des productions d'albums à succès, dont certaines nominées aux Latin Grammys. Elle sera accompagnée de Javier Patino, guitariste qui fait partie de la génération dorée de Jerez, et véritable garant du beat : Ale Fernández 'de Gitanería'. La performance de Naike Ponce est dédiée à Sanlúcar de Barrameda, une ville sœur qui a tant en commun avec la native de Jerez.