D'après les informations selon lesquelles Manolo de Huelva fourni à Virginie de Zayas Dans les divers carnets de ses archives familiales, nous en trouvons quelques-uns particulièrement intéressants. Parmi eux, Manolo de Huelva affirme que la première personne à danser la seguiriya fut Argentinita, mais pas avec lui. De ce fait, nous devons admettre qu'elle a créé une première chorégraphie de danse avant Vicente Escudero Il inventait le sien et le présentait en première dans le Théâtre Falla de Cadix en 1939 puis dans le Théâtre espagnol de Madrid ¹. Escudero a dit un jour de sa seguiriya qu'il avait passé cinq ans à réfléchir à la façon de la réaliser ², afin de ne pas profaner l'essence de cette palo flamenco.
S'il faut se méfier de nombreuses informations issues de la tradition orale flamande, transmises de personne à personne, car elles sont parfois inventées, complétées successivement et, généralement, exagérées, mais il arrive aussi qu'elles s'avèrent vraies, ou du moins qu'elles contiennent une part de vérité. La difficulté réside dans la recherche de références provenant d'autres sources – presse, romans, livres, etc. – qui corroborent les mêmes informations.
Vicente Escudero était un « payo chanelador », comme il se définissait lui-même, et racontait souvent des situations nées de son imagination, pas toujours fidèles à la réalité. Pourquoi disait-il avoir passé cinq ans à imaginer comment chorégraphier cette danse, alors que l'on connaît sa rapidité d'invention, son improvisation lorsqu'il créait de nouvelles propositions inspirées ? Vicente Escudero était incapable de rester immobile ; même alité, malade, il n'arrêtait pas d'écrire des scénarios pour de nouveaux ballets et chorégraphies. Il resta actif jusqu'à 1955 ans et effectua des tournées jusqu'à la fin de la vingtaine, la tournée de 1956-69 aux États-Unis étant, selon lui, la plus réussie de sa carrière. Il avait 1960 ans à l'époque, mais comme on dit, il continua à danser presque jusqu'à la fin de ses jours, enchaînant les tournées (il retourna aux États-Unis en XNUMX), réalisant des films et donnant des conférences sur la danse « authentiquement pure ».
Nous pensons qu'Escudero ne disait pas toute la vérité et qu'il savait qu'avant lui, une autre personne, qu'il connaissait très bien, était arrivée là avant lui, et ce n'était autre que Encarnación López « Argentine » (1897) 4L'artiste que nous revendiquons aujourd'hui comme l'une des plus grandes créatrices de la danse espagnole, parfois confondue et comparée à son prédécesseur, la grande Antonia Mercé 'La Argentine' (1890-1936), l'a fait avant notre admiré Vicente Escudero (1888-1980), comme nous allons le révéler. Notons également que les deux danseurs, nés à Buenos Aires, bien qu'à sept ans d'intervalle, n'étaient pas très proches professionnellement, puisque notre protagoniste dansait à seulement six ans. En mars 1904, elle l'a fait à Madrid, dansant un Vito. 5, alors que l'Argentine n'était pas encore très connue et se consacrait au genre de la variété, 1906 étant la date officielle de la première tournée de ce dernier en Espagne.
Mais revenons à notre sujet. Argentinita, comme elle était souvent décrite dans la presse étrangère, sans l'article, a dû créer sa chorégraphie après avoir quitté l'Espagne, suite au début de la guerre civile espagnole en juillet 1936. D'après les recherches que nous effectuons depuis plusieurs années dans la presse et la correspondance conservée dans les archives Zayas de Séville On peut en déduire que dès la fin de 1937, Argentinita dansait déjà des seguiriyas lors de ses grandes tournées européennes, où Vicente Escudero put la voir. En octobre 1938, ces deux génies se partagèrent plusieurs scènes. Le 28 octobre 1938, le journal parisien Page musicale annonce qu'en Knocke-Sur-Mer (Belgique):
« En seulement un mois et demi, la saison du Kursaal Casino a vu défiler une véritable constellation de stars internationales. […] Vicente Escudero, Argentinita. »
Escudero était en France depuis le début de la guerre. Il se produisit le 27 octobre 1936 au Opéra de LyonEn janvier et février 1937, il se produit avec Carmita García à Marseille, puis à Bruxelles, en Belgique et en Hollande en 1938 et à Paris le 28 novembre 1938 dans le Salle PleyelDe là, il retourne en Belgique, en Hollande, en Suède, en Norvège et en Allemagne, culminant à nouveau à Paris le 22 mai 1939 et à Genève le 5 juillet.
« Nous ignorons ce que nous admirons le plus chez Argentinita, et nous ne pouvons donc pas définir ce qui se distingue dans sa création. Est-ce sa merveilleuse sensibilité ou son intelligence admirable ? Car son art est aussi cérébral qu'instinctif, et elle sait judicieusement maîtriser ses dons innés de mouvement, de mimétisme et d'attitude. »
Argentinita était à Paris en février 1937, se produisant le 28 à la Salle Pleyel, à Bruxelles le 3 mars, puis à Londres le même mois. En avril, elle se produisit à Biarritz, Paris, Genève, Montreux, Grenoble, Lausanne, La Haye, Biarritz, Deauville, Bordeaux, Lille et Montpellier. En 1938, elle passa par Marseille, Belgrade, Monte-Carlo et Bayonne, avant de partir pour Buenos Aires en septembre, d'arriver aux États-Unis en novembre 1938 et de revenir en Europe en février 1939, effectuant une nouvelle grande tournée à Monaco, Monte-Carlo et Nice, avant de revenir à Buenos Aires en juillet 1939 et aux États-Unis en novembre de la même année.
On pourrait penser qu'Escudero connaissait la danse seguiriya d'Argentinita et qu'il lui est venu à l'esprit de concevoir une chorégraphie personnelle. Nous ne pensons pas qu'il ait copié la danseuse, puisque la danse de Vicente Escudero n'a été reprise par aucun danseur ultérieur, mais, comme le montrent plusieurs interventions de Télévision espagnole 6, Je pense une chorégraphie très personnelle basée sur ses idées de danse, que personne n'a suivi, à l'exception des récentes recréations de Israël Galvan rendant hommage à sa silhouette.
D'Argentinita nous connaissions le film de 1938 réalisé par Marius de Zayas, même si le nom de apparaît Jean de Limur en tant que metteur en scène, où il participe, entre autres numéros, à quelques seguiriyas dans lesquelles il chante, bien qu'il ne danse pas, il se limite à marquer le rythme avec une canne tandis que Manolo de Huelva chante et joue de la guitare.
Mais comme nous l'avons mentionné précédemment, déjà à la fin de 1937, Argentinita dansait des seguiriyas qu'elle annonçait comme séguidilles gitanes, nom traditionnel de ce style jondo qui s'est poursuivi au XXe siècle sur les disques d'artistes tels que Pastora Pavón y Antonio Chacon, pour ne citer que deux des plus grands dans ces domaines. Voici plusieurs revues de presse françaises que nous avons traduites et qui présentent cette danse.
-25 novembre 1937. Roubaix. Journal de Roubaix. Concerts et spectacles. Nuits aux flambeaux à Lille. La danseuse espagnole « Argentinita »
Il ne faut pas confondre « Argentinita », que nous aurons le plaisir de voir mercredi soir à la soirée « Antorchas » au Pavillon Industriel de Lille, avec la danseuse argentine disparue l'an dernier. Toutes deux sont espagnoles. Celle-ci, plus fragile, plus gracieuse que la première, représente toute la grâce, tout le charme decante d'Espagne : celui-là avait le sens de la couleur, l'audace du trait, la puissance, le pathos. Il suffisait de juger « Séguidilles gitanes » dans lequel Argentinita était accompagnée du guitariste Manolo de Huelva.
Argentinita possède un sens de l'humour qu'elle doit à son amour pour la musique populaire, dont la saveur, la variété et le pittoresque ne pourraient être mieux exprimés. Sa technique remarquable s'allie à un charme et une simplicité qui ont captivé le public. À son art, dont la perfection démontre généreusement qu'il n'est pas une illustration de quoi que ce soit d'autre – la musique – mais qu'il déborde de lui-même, Argentinita ajoute parfois le stimulant d'une voix souple et captivante, avec laquelle elle aime accompagner sa danse. En témoigne le « Roman des contrebandiers de la Sierra de Ronda ».
Le compositeur Manuel Infante, accompagnant la célèbre danseuse, a doublé le plaisir en incluant au programme un récital de piano dédié à l'Espagne.
Et lorsque le rideau tomba sur la dernière danse d'Argentinita et la dernière note de Manuel Infante, il nous sembla qu'une vision de couleurs éblouissantes disparaissait avec elles, dont nous gardâmes longtemps le reflet troublant dans nos yeux et dans nos cœurs.
Voici l'article de presse en français 7:
En novembre 1937, Argentinita exécutait déjà des seguidillas gitanes avec Manolo de Huelva. Il est probable que ce ne soit pas ce qu'elle filmait en 1938, car le chroniqueur compare son style de danse à celui de La Argentina. Notre héroïne dansait donc déjà ce style en 1937. Elle est à nouveau comparée à La Argentina, soulignant une esthétique différente dans sa danse. Selon sa description, La Argentina avait un sens de la couleur, des traits audacieux, de la puissance et du pathos, tandis qu'Argentinita était plus gracieuse, fragile et élégante, à en juger par sa performance dans les seguidillas gitanes avec Manolo de Huelva.
-27 décembre 1937. Bordeaux. La Petite Gironde. Au Casino Municipal. Le Gala de Noël avec La Argentinita.
Les amateurs d'art chorégraphique ne peuvent espérer un Noël plus précieux que celui offert par le Casino Municipal avec un gala révélateur vendredi soir. Argentinita est actuellement en pleine forme et possède plus que jamais toutes les ressources de son art. Depuis sa première apparition sur scène, dans la danse de La Vida Breve, du Manuel de Falla, a démontré la grande artiste qu'elle est par la maîtrise souveraine de sa technique de danse, et par l'ardeur contenue dans son rôle d'interprète.
On ne sait pas vraiment ce qu'on admire le plus chez Argentinita, et on ne peut donc pas définir ce qui se distingue dans son œuvre : est-ce sa merveilleuse sensibilité ou son intelligence admirable ? Car son art est aussi cérébral qu'instinctif, et elle sait judicieusement maîtriser ses dons innés de mouvement, de mimétisme et d'attitude.
Regardons ses pas précis, dans les mouvements de ses jambes, dans les mouvements de ses bras et dans son corps; suivons le dialogue éloquent de ses castagnettes avec le claquement discret de ses talons : écoutons-la chanter ses chansons, nous retrouvons toujours les mêmes caractères de goût, de tact et de sens de la mesure.
Il ne faut cependant pas croire que les danses d'Argentinita sont des exercices de virtuosité. Rien ; au contraire, tout est spontané, inspiré et enthousiaste. Il y a du feu, de la passion et même de la sensualité.
La première partie du programme était consacrée aux grandes compositions de l'artiste, où nous l'avons redécouverte avec joie dans des créations longtemps admirées, comme la fougueuse Séguidilles Gitanes, ou le déjà célèbre Mazurka de la Verveine de la PalomaA côté de ces vieux tubes, il y avait de nouvelles danses pour nous, comme celle-ci, pittoresque et vibrante La danse de Luis Alonso, du Giménez, et surtout le Légende de Albéniz, émouvant et fascinant.
Mais cette fois, l'Argentine a atteint le sommet avec Triana, d'Albéniz. C'était un tourbillon de danse né du besoin impératif d'exprimer la musique par le mouvement.
[…] L’art de flamenco Il n'a pas été oublié et le jeune guitariste virtuose Manolo de Huelva, accompagnant Argentinita en soliste, a obtenu sa part de succès bien méritée.
DK”
La chronique élogieuse de danse d'Argentinita met une fois de plus en lumière les seguidillas gitanes « fougueuses », qui sont considérées comme de « vieux tubes » plutôt que comme de nouveaux.
-6 septembre 1938. Biarritz. Gazette de Biarritz. Argentine.
"Argentinita et sa Compagnie Espagnole offriront un gala unique de danses et de chansons espagnoles et sud-américaines au Théâtre Municipal du Casino demain, mercredi 7 septembre, à 21h15. Outre Mme Argentinita, Mme Pilar López et M. Triana, Carlos Montoya et Manuel Infante collaboreront à ce festival.
Le programme, délicat et varié, vous enchantera. En voici un aperçu : Séville d'Álbeniz, Pain et taureaux de Barbieri, Danse du meunier de Falla, Triana d'Albéniz, Cordoue d'Albéniz, Séguidilles y Soleares et un poème de Manuel Machado, Goyescas de Manuel Granados, Mazurka de la Verveine de la Paloma de T. Bretón, Danse castillane de Navarro, etc…
C'est une soirée de haut niveau artistique à ne pas manquer.
Les billets sont en vente au Casino Municipal. Les prix varient de 8 à 30 francs.
Ici, nous les trouvons joints aux soleares, ce sont probablement les mêmes seguiriyas vues dans les critiques précédentes.
-6 et 7 septembre 1938. Bayonne. LA PRESSE DU SUD-OUEST.
"Mercredi à 21.15hXNUMX, la danseuse espagnole Argentinita et sa compagnie : Pilar López, Triana, Carlos Montoya, Manuel Infante. Programme : Séville (Albéniz), Pain et taureaux (Barbieri), Danse de Miller (de Falla), Triana et Cordoue (Albéniz), séguedilles et soleares et un poème de Manuel Machado, Goyescas (Granados), Mazurka de la Verveine du Paloma (breton), danse castillane (navarraise)”.
-4 juin 1939. Paris. Le Petit Journal. Dans les Archives de la Danse. Récital d'Argentinita.
"[...] Argentin évoque directement Argentine, et ceux qui ne connaissent pas le contexte pourraient y voir une profanation. Mais le nom d'Argentinita, bien que moins célèbre que celui d'Argentina, apparaît dans les programmes depuis longtemps. Alors qu'Argentina était encore une débutante inconnue, Argentinita engrangeait déjà le succès. Et si l'élève a surpassé son professeur, ce dernier conserve tout son talent et son enthousiasme.
[…] Et enfin, après l’étude, est venu le spectacle. Au son du piano de Rogelio Machado, Argentinita dansait un fandango de Gombau et chantait une chanson espagnole du même compositeur. Elle ne s'habillait pas comme les danseuses espagnoles des music-halls. Elle portait une jupe jaune plissée plutôt courte, un boléro en soie colorée, un petit châle et un chapeau de paysan. La danse espagnole est la plus mal représentée. Sur les scènes commerciales, de nombreux danseurs se produisent, dont l'art trivial et médiocre a perdu l'authenticité brute de la danse traditionnelle. Quand on pense à ces danseurs et qu'on voit Argentinita, on perçoit profondément la différence, même si elle est difficile à expliquer. Il y a tant de subtilités et de nuances intangibles !
Le rythme du fandango de Gombau est assez calme, permettant le chant. Il est gracieux et élégant.
Puis Argentinita, vêtue d'une longue robe blanche à pois rouges, dansa la danse de Majorque, plus nerveuse et syncopée que la précédente. Durant cette danse, Argentinita ne chantait pas, et ce fut un pur plaisir pour les yeux. Le chant reprit, accompagné par la guitare de Carlos Montoya. Argentinita chantait et dansait. Soleares y Séguidilles gitanes. Cette pièce populaire, dont l'auteur est inconnu, est, comme son nom l'indique, typiquement gitane. Argentinita a prêté sa silhouette souple, cette fois vêtue de soie noire, à la musique mélancolique. La danse gitane est peut-être moins dynamique que l'autre, mais elle est plus captivante.
Le programme comprenait également un Jota d'Alcañiz, de Font, et Mazurka de la Verveine de la Paloma, par Breton
Claude DELPEUCH.”
Argentinita dansait une chorégraphie de seguiriya au moins depuis 1937, bien avant Vicente Escudero. Mais rappelons que Manolo de Huelva a déclaré l'avoir dansée pour la première fois avec un autre musicien ; il doit donc exister un précédent antérieur aux informations présentées ici.
Il ne fait aucun doute qu'Argentinita dansait des seguiriyas dans ce numéro, en plus des soleares. On note également : son personnage gitan.
-5 juillet 1939. Buenos Aires. La Nation. La Argentinita. Elle s'est produite hier avec Pilar López et la danseuse Triana. Son programme comprenait des danses latino-américaines.
La Argentinita a une fois de plus remporté un succès retentissant hier à l'Odeón, où elle a présenté son deuxième spectacle de danse, devant un public encore plus nombreux que lors du récital précédent, souvent emporté par l'enthousiasme, apportant même à la salle une touche andalouse aussi typique que celle présentée sur scène. Cette fois, elle était accompagnée de sa sœur Pilar López, déjà bien connue à Buenos Aires, et du danseur Antonio Triana, nouveau venu dans notre public, tout au long d'un programme alternant danses espagnoles et danses latino-américaines, ces dernières dérivées en partie des premières, mais aussi des représentations à l'esprit unique, une fusion ibéro-indienne, riche de nuances originales et d'une forte couleur locale.
[…] Un tableau non moins coloré, celui-ci avec un ton gitan rugueux, était celui bulerias, également interprétée par les trois danseurs, imprégnée de cette émotion qui est à la fois un frisson fulgurant, une moquerie blessante, une course fière, fière, et une démonstration de posture et d'assurance. La Argentinita répéta sa belle Triana, d'Albéniz ; son style vif et picaresque mazurka de "La verveine des Palo« ma » par Breton ; son soleares y suivis gitans, avec la récitation de vers de Manuel Machado ; la dictée testamentaire hilarante d'un gitan de Cadix, tout en tapotant le tango andalou serré, et Alcañiz, de Font, qui, comme toutes les jotas, a ce sentiment profond et ce courage contagieux de la musique d'Aragon, du Venezuela, du Mexique et du Pérou défilés, dans un panorama rapide, à travers les numéros consacrés à l'Amérique latine : curieux le joropo Vénézuélien, tapé avec des maracas attachées à la cheville, dansé par Pilar López et Antonio Triana ; très fin et insinuant dans sa chanson zapaté Mexicain, d'Argentine, avec des cloches au pied, et une couleur forte, suggestive et avec de profondes racines indigènes Huayno Péruvienne, les deux sœurs portaient des costumes chola décoratifs des montagnes. Ces danses étaient exécutées avec une compréhension évidente de leur esprit et de leur signification, non pas par une imitation triviale, mais avec l'accent authentique que seule l'assimilation du caractère populaire et du noyau racial permet d'obtenir. Comme les précédentes, comme toutes, elles furent largement applaudies par le public, qui écouta attentivement Rogelio Machado, qui se distingua une fois de plus, à l'accompagnement au piano et lors de sa prestation en concert, par la clarté de son doigté, la variété des nuances et une émotion ressentie et transmise avec une grande expressivité, ainsi que Carlos Montoya, qui réitéra son Joies et ses TarentesLa Argentinita et ses collaborateurs, qui se produiront aujourd'hui à Rosario, reviendront vendredi sur la scène de l'Odeón.
Les seguidillas gitanes portaient la récitation des vers de Manuel Machado, ce seraient donc les mêmes que ceux qui apparaissaient dans leurs premières critiques de fin 1937.
La critique suivante est également tirée de son passage au Théâtre Odéon de Buenos Aires, bien que nous ne connaissions pas la date exacte de publication :
"L' Argentinita présentera aujourd'hui sur la scène de l'Odeón son dernier spectacle, le deuxième d'une série extraordinaire qui s'ajoute à ceux initialement annoncés, suite au vif intérêt du public pour ses interprétations chorégraphiques. Lors de cette nouvelle représentation à Buenos Aires, Encarnación López a non seulement renouvelé le succès retentissant qu'elle avait remporté il y a quatre ans au Théâtre Coín, mais a également affirmé sa personnalité déjà bien définie de danseuse. À travers les danses qu'elle a connues ici et celles qu'elle a proposées à chacune de ses représentations, Argentinita a présenté avec brio et précision sa conception de la danse folklorique espagnole et latino-américaine, sa manière authentique de l'exprimer, en préservant toutes les caractéristiques de la forme et en affinant son essence.
[…] Pour ce récital, qui aura lieu aujourd’hui à 18 heures à l’Odeón, un programme a été préparé qui comprend les créations suivantes de La Argentinita : Danse X, de Granados; rythmes gitans (soleares et séguidilles), avec la récitation du célèbre poème de Manuel Machado sur le "cante jondo»; […] et les numéros de piano et de guitare de Rogelio Machado et Carlos Montoya, respectivement ; le premier offrira le concert Allegro, de Granados et du Petite danse, de Navarro ; le deuxième interprétera des airs espagnols et des variations sur Farruca ».
Pour l'instant, et en attendant que les contributions de cet artiste fondamental de la danse soient mieux étudiées, nous devons supposer qu'Argentinita a dansé une chorégraphie pour seguiriyas au moins depuis 1937, bien avant Vicente Escudero. Mais rappelons que Manolo de Huelva a déclaré les avoir dansées pour la première fois avec un autre musicien ; il doit donc exister un précédent antérieur aux informations présentées ici. Il est vrai que le film Marie de l'O de Francisco Elijah, sorti en 1936, incorpore une petite note de danse par seguiriyas par une fille, étant Pastora Empire présent sur la scène, mais nous ne savons pas si, à cette époque, ou avant, quelqu'un a dansé cela palo en tant que tel sur scène flamencos, à l'exception des données qui Démophile collectés auprès de Silverio Franconetti dans son livre de 1881, lorsqu'il dit :
"Les solitudes à trois vers sont aussi appelées chansons d'excitation et ils sont, comme les roues, les sévillanes et même le séguidilles gitanes, dansante […] La séguidille gitane est, comme nous l'avons dit, dansante ; c'est du moins ce qu'on nous a assuré Silverio y Juanelo celle de Jerez […] nous, pour notre part, ne l’avons jamais vue dansée, et de nombreux fans ressentent la même chose ; ce qui prouve une fois de plus qu’ils ne sont pas les cantes flamenco« C'est aussi populaire et connu du peuple que certains le supposent. »
La danse des seguidillas gitanes de l'époque du café a dû tomber dans l'oubli, jusqu'à ce qu'elle soit relancée au XXe siècle par les génies créatifs d'Argentinita et de Vicente Escudero. Pilar Lopez Celle qui suit l'exemple de sa sœur, utilisant des castagnettes, tandis que la chorégraphie d'Escudero n'aura pas d'adeptes, en raison de son approche avant-gardiste et incomprise. Il reste à savoir avec qui, où et quand Argentinita a dansé les seguiriyas avant Manolo de Huelva.
- Selon les interviews d'Escudero et d'autres publications sur la première de sa seguiriya, 1939 et 1940 sont citées comme les années officielles de sa première à Madrid.
- C'est ce qu'il a déclaré dans un article publié dans le magazine New York Magazine de danse Octobre 1955 intitulé « Qu'est-ce que flamenco danse ? », p. 21.
- Nous recommandons la récente publication de son neveu Julio Fraile Muñumer : Portrait de Vicente Escudero, Mairie de Valladolid, 2024. Également des œuvres antérieures telles que celles de José Luis Navarro : Vicente Escudero. Danseur cubiste, Libros con duende, Séville, 2012 ; et l'édition résultant de l'exposition commandée par Pedro G. Romero en 2022 : Chorégraphie. Danses de Vicente Escudero, Fondation Federico García Lorca, Grenade, 2023.
- Bien que de nombreux documents indiquent qu'Argentinita est née en 1898, sa sœur Pilar López a affirmé que c'était en 1897. Nous attendons d'obtenir son acte de naissance.
- Il l'a fait au Salón Variedades, lors d'une soirée artistique dédiée à sa mentor, Julia Castelao. Archives d'Argentinita et de Pilar López de Madrid. Je suis profondément reconnaissant à José Manuel Presa Matute pour l'accès aux archives personnelles de la famille.
- Voir le documentaire Vicente Escudero de Julio Diamante, diffusé le 16 juin 1967 à la télévision espagnole. Disponible sur RTVE à la demande.
- Original conservé dans les archives Zayas à Séville.
- MACHADO Y ALVAREZ, Antonio : Collection de Cantes Flamencos, collecté et annoté par Antonio Machado et Álvarez (Demófilo). Éditions DVD, Barcelone, 1998. 1ère édition 1881. Pages 16 et 17.
